Contemporary African Dance Theatre / Sörgel, Sabine  

Público ISBD Ningún comentario para este registro. Título : Contemporary African Dance Theatre : Phenomenology, Whiteness, and the Gaze Tipo de documento: documento electrónico Autores: Sörgel, Sabine, Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2020 Número de páginas: IX, 174 p. 13 ilustraciones, 12 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-3-030-41501-3 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Idioma : Inglés (eng) Palabras clave: Bailar  Las artes escénicas  Actores  Etnología  Cultura  Teatro y artes escénicas  Teatro y performance contemporáneos  Artistas y practicantes  Teatro Aplicado  Cultura africana Clasificación: 792.8 Resumen: Este libro es el primero en considerar la estética del teatro de danza africano contemporáneo en el contexto de la fenomenología, la blancura y la mirada. En lugar de una discusión sobre la danza africana per se, el autor cuestiona las percepciones hegemónicas de la danza teatral africana contemporánea para interrogar hasta qué punto la supremacía y los privilegios blancos se entrelazan con la necropolítica capitalista y determinan nuestra percepción actual de la danza teatral africana contemporánea. A lo largo del libro se analizan múltiples estrategias estéticas para dar cuenta de la experiencia afectiva de "dessuturar" que toca en su esencia al espectador blanco y la culpa colonial. El análisis crítico cubre una amplia gama de coreografías de danza de artistas de la República Democrática del Congo, Costa de Marfil, Sudáfrica, Canadá, Europa y Estados Unidos mientras viajan, crean y muestran sus obras internacionalmente a audiencias globales para combatir las divisiones raciales. y la política supremacista blanca. . Nota de contenido: 1. This is Not a Book About African Dance -- 2. Sources and Vocabularies of Contemporary African Dance Theatre Aesthetics -- 3. White Supremacy, Necropolitics, and Anti-Capitalist Dance -- 4. Mistaken Identity: Deconstructing White Beauty and Gender Politics -- 5. Collaborative Blindness: Funding, Failure and the Ethics of Collaboration -- 6. This is a Book About Whiteness and the Gaze. Tipo de medio : Computadora Summary : This book is the first to consider contemporary African dance theatre aesthetics in the context of phenomenology, whiteness, and the gaze. Rather than a discussion of African dance per se, the author challenges hegemonic perceptions of contemporary African dance theatre to interrogate the extent to which white supremacy and privilege weave through capitalist necropolitics and determine our perception of contemporary African dance theatre today. Multiple aesthetic strategies are discussed throughout the book to account for the affective experience of 'un-suturing' that touches white spectatorship and colonial guilt at their core. The critical analysis covers a broad range of dance choreography by artists from the Democratic Republic of Congo, Ivory Coast, South Africa, Canada, Europe, and the US as they travel, create, and show their works internationally to global audiences to contest racial divides and white supremacist politics. . Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Contemporary African Dance Theatre : Phenomenology, Whiteness, and the Gaze [documento electrónico] / Sörgel, Sabine,  . -  1 ed.  . - [s.l.] : Springer, 2020 . - IX, 174 p. 13 ilustraciones, 12 ilustraciones en color. ISBN : 978-3-030-41501-3 Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Idioma : Inglés (eng) Palabras clave: Bailar  Las artes escénicas  Actores  Etnología  Cultura  Teatro y artes escénicas  Teatro y performance contemporáneos  Artistas y practicantes  Teatro Aplicado  Cultura africana Clasificación: 792.8 Resumen: Este libro es el primero en considerar la estética del teatro de danza africano contemporáneo en el contexto de la fenomenología, la blancura y la mirada. En lugar de una discusión sobre la danza africana per se, el autor cuestiona las percepciones hegemónicas de la danza teatral africana contemporánea para interrogar hasta qué punto la supremacía y los privilegios blancos se entrelazan con la necropolítica capitalista y determinan nuestra percepción actual de la danza teatral africana contemporánea. A lo largo del libro se analizan múltiples estrategias estéticas para dar cuenta de la experiencia afectiva de "dessuturar" que toca en su esencia al espectador blanco y la culpa colonial. El análisis crítico cubre una amplia gama de coreografías de danza de artistas de la República Democrática del Congo, Costa de Marfil, Sudáfrica, Canadá, Europa y Estados Unidos mientras viajan, crean y muestran sus obras internacionalmente a audiencias globales para combatir las divisiones raciales. y la política supremacista blanca. . Nota de contenido: 1. This is Not a Book About African Dance -- 2. Sources and Vocabularies of Contemporary African Dance Theatre Aesthetics -- 3. White Supremacy, Necropolitics, and Anti-Capitalist Dance -- 4. Mistaken Identity: Deconstructing White Beauty and Gender Politics -- 5. Collaborative Blindness: Funding, Failure and the Ethics of Collaboration -- 6. This is a Book About Whiteness and the Gaze. Tipo de medio : Computadora Summary : This book is the first to consider contemporary African dance theatre aesthetics in the context of phenomenology, whiteness, and the gaze. Rather than a discussion of African dance per se, the author challenges hegemonic perceptions of contemporary African dance theatre to interrogate the extent to which white supremacy and privilege weave through capitalist necropolitics and determine our perception of contemporary African dance theatre today. Multiple aesthetic strategies are discussed throughout the book to account for the affective experience of 'un-suturing' that touches white spectatorship and colonial guilt at their core. The critical analysis covers a broad range of dance choreography by artists from the Democratic Republic of Congo, Ivory Coast, South Africa, Canada, Europe, and the US as they travel, create, and show their works internationally to global audiences to contest racial divides and white supremacist politics. . Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...]

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