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Autor Danks, Adrian |
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TÃtulo : American–Australian Cinema : Transnational Connections Tipo de documento: documento electrónico Autores: Danks, Adrian, ; Gaunson, Stephen, ; Kunze, Peter C., Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2018 Número de páginas: XVII, 333 p. 15 ilustraciones, 10 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-3-319-66676-1 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Idioma : Inglés (eng) Palabras clave: PelÃculas Australasia americanas. Cultura Cine y televisión de Australasia Cine y televisión estadounidenses Cine y televisión globales Cultura global e internacional Cultura de Australasia Clasificación: 7.914.099 Resumen: Esta colección editada evalúa las complejas relaciones históricas y contemporáneas entre el cine estadounidense y australiano aprovechando directamente las discusiones sobre el cine nacional, el transnacionalismo y el Hollywood global. Si bien la mayorÃa de los estudios equivalentes apuntan a definir el cine nacional como independiente de Hollywood o en competencia con él, esta colección explora un conjunto más poroso de relaciones a través de las variadas asociaciones de producción, distribución y exhibición entre Australia y Estados Unidos. Para explorar esta idea, el libro investiga la influencia que Australia ha tenido en el cine estadounidense a través de la exportación de sus estrellas, directores y otro personal de producción a Hollywood, al tiempo que traza la influencia sostenida del cine estadounidense en Australia durante los últimos cien años. Se necesitan dos momentos clave en el tiempo –las décadas de 1920 y 1930 y los últimos veinte años– para explorar cómo patrones particulares de localismo, nacionalismo, colonialismo, transnacionalismo y globalización han moldeado su curso durante el último siglo. Los colaboradores reexaminan el concepto y la definición del cine australiano en relación con una variedad de prácticas y tendencias locales, internacionales y globales que desdibujan las claras categorizaciones del cine nacional. Aunque esta concentración en la producción o influencia estadounidense es particularmente aguda en relación con acontecimientos como la apertura de estudios cinematográficos internacionales en Melbourne, Sydney, Adelaida y Gold Coast en los últimos treinta años, el libro también examina una serie de proyectos financiados por Hollywood. y/o pelÃculas concebidas rodadas en Australia desde la década de 1920. Nota de contenido: 1. Where I'm Calling From: An American-Australian Cinema? -- 2. Rudimentary Modernism: Ken G. Hall, Rear-Projection and 1930s Hollywood -- 3. Simulated Scenery: Travel Cinema, Special Effects and For the Term of His Natural Life -- 4. Representations and Hybridisations in First Nation Cinema: Change and Newness by Fusion -- 5. Of Mothers and Madwomen: Mining the Emotional Terrain of Toni Collette's Anti-Star Persona -- 6. Accented Relations: Mad Max on US Screens -- 7. Talking Trash with Tarantino: Auteurism, Aesthetics and Authority in Not Quite Hollywood -- 8. Australian Horror Movies and the American Market -- 9. The Female Gothic Meets the Terrible Terrace House : Transnational Exchanges and the Suburban Australian Horror of The Babadook -- 10. American Cartel: Block Bookings and the Paramount Plan -- 11. The Multiplex Era -- 12. "Zest to the Jaded Movie Palate": Wallace Worsley, Scott Dunlap and The Romance of Runnibede (1928) -- 13. Defining Neverland: P. J. Hogan, J. M. Barrie, and Peter Pan in Post-Mabo Australia -- 14. The Great Gatsby: Telling National Iconic Stories Through a Transnational Lens. Tipo de medio : Computadora Summary : This edited collection assesses the complex historical and contemporary relationships between US and Australian cinema by tapping directly into discussions of national cinema, transnationalism and global Hollywood. While most equivalent studies aim to define national cinema as independent from or in competition with Hollywood, this collection explores a more porous set of relationships through the varied production, distribution and exhibition associations between Australia and the US. To explore this idea, the book investigates the influence that Australia has had on US cinema through the exportation of its stars, directors and other production personnel to Hollywood, while also charting the sustained influence of US cinema on Australia over the last hundred years. It takes two key points in time—the 1920s and 1930s and the last twenty years—to explore how particular patterns of localism, nationalism, colonialism, transnationalism and globalisation have shaped its course overthe last century. The contributors re-examine the concept and definition of Australian cinema in regard to a range of local, international and global practices and trends that blur neat categorisations of national cinema. Although this concentration on US production, or influence, is particularly acute in relation to developments such as the opening of international film studios in Melbourne, Sydney, Adelaide and the Gold Coast over the last thirty years, the book also examines a range of Hollywood financed and/or conceived films shot in Australia since the 1920s. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] American–Australian Cinema : Transnational Connections [documento electrónico] / Danks, Adrian, ; Gaunson, Stephen, ; Kunze, Peter C., . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2018 . - XVII, 333 p. 15 ilustraciones, 10 ilustraciones en color.
ISBN : 978-3-319-66676-1
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Idioma : Inglés (eng)
Palabras clave: PelÃculas Australasia americanas. Cultura Cine y televisión de Australasia Cine y televisión estadounidenses Cine y televisión globales Cultura global e internacional Cultura de Australasia Clasificación: 7.914.099 Resumen: Esta colección editada evalúa las complejas relaciones históricas y contemporáneas entre el cine estadounidense y australiano aprovechando directamente las discusiones sobre el cine nacional, el transnacionalismo y el Hollywood global. Si bien la mayorÃa de los estudios equivalentes apuntan a definir el cine nacional como independiente de Hollywood o en competencia con él, esta colección explora un conjunto más poroso de relaciones a través de las variadas asociaciones de producción, distribución y exhibición entre Australia y Estados Unidos. Para explorar esta idea, el libro investiga la influencia que Australia ha tenido en el cine estadounidense a través de la exportación de sus estrellas, directores y otro personal de producción a Hollywood, al tiempo que traza la influencia sostenida del cine estadounidense en Australia durante los últimos cien años. Se necesitan dos momentos clave en el tiempo –las décadas de 1920 y 1930 y los últimos veinte años– para explorar cómo patrones particulares de localismo, nacionalismo, colonialismo, transnacionalismo y globalización han moldeado su curso durante el último siglo. Los colaboradores reexaminan el concepto y la definición del cine australiano en relación con una variedad de prácticas y tendencias locales, internacionales y globales que desdibujan las claras categorizaciones del cine nacional. Aunque esta concentración en la producción o influencia estadounidense es particularmente aguda en relación con acontecimientos como la apertura de estudios cinematográficos internacionales en Melbourne, Sydney, Adelaida y Gold Coast en los últimos treinta años, el libro también examina una serie de proyectos financiados por Hollywood. y/o pelÃculas concebidas rodadas en Australia desde la década de 1920. Nota de contenido: 1. Where I'm Calling From: An American-Australian Cinema? -- 2. Rudimentary Modernism: Ken G. Hall, Rear-Projection and 1930s Hollywood -- 3. Simulated Scenery: Travel Cinema, Special Effects and For the Term of His Natural Life -- 4. Representations and Hybridisations in First Nation Cinema: Change and Newness by Fusion -- 5. Of Mothers and Madwomen: Mining the Emotional Terrain of Toni Collette's Anti-Star Persona -- 6. Accented Relations: Mad Max on US Screens -- 7. Talking Trash with Tarantino: Auteurism, Aesthetics and Authority in Not Quite Hollywood -- 8. Australian Horror Movies and the American Market -- 9. The Female Gothic Meets the Terrible Terrace House : Transnational Exchanges and the Suburban Australian Horror of The Babadook -- 10. American Cartel: Block Bookings and the Paramount Plan -- 11. The Multiplex Era -- 12. "Zest to the Jaded Movie Palate": Wallace Worsley, Scott Dunlap and The Romance of Runnibede (1928) -- 13. Defining Neverland: P. J. Hogan, J. M. Barrie, and Peter Pan in Post-Mabo Australia -- 14. The Great Gatsby: Telling National Iconic Stories Through a Transnational Lens. Tipo de medio : Computadora Summary : This edited collection assesses the complex historical and contemporary relationships between US and Australian cinema by tapping directly into discussions of national cinema, transnationalism and global Hollywood. While most equivalent studies aim to define national cinema as independent from or in competition with Hollywood, this collection explores a more porous set of relationships through the varied production, distribution and exhibition associations between Australia and the US. To explore this idea, the book investigates the influence that Australia has had on US cinema through the exportation of its stars, directors and other production personnel to Hollywood, while also charting the sustained influence of US cinema on Australia over the last hundred years. It takes two key points in time—the 1920s and 1930s and the last twenty years—to explore how particular patterns of localism, nationalism, colonialism, transnationalism and globalisation have shaped its course overthe last century. The contributors re-examine the concept and definition of Australian cinema in regard to a range of local, international and global practices and trends that blur neat categorisations of national cinema. Although this concentration on US production, or influence, is particularly acute in relation to developments such as the opening of international film studios in Melbourne, Sydney, Adelaide and the Gold Coast over the last thirty years, the book also examines a range of Hollywood financed and/or conceived films shot in Australia since the 1920s. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...]