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Hacer una sugerencia Refinar búsquedaApplied Theatre: Understanding Change / Freebody, Kelly ; Balfour, Michael ; Finneran, Michael ; Anderson, Michael
Título : Applied Theatre: Understanding Change Tipo de documento: documento electrónico Autores: Freebody, Kelly, ; Balfour, Michael, ; Finneran, Michael, ; Anderson, Michael, Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2018 Número de páginas: VII, 189 p. 8 ilustraciones ISBN/ISSN/DL: 978-3-319-78178-5 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Arte Cultura Creatividad y Educación Artística Sociología de la cultura Índice Dewey: 700.71 Resumen: Este volumen ofrece a investigadores y profesionales nuevas perspectivas sobre el trabajo del teatro aplicado, explorando la relación entre el teatro aplicado y su intención, éxito y valor. El teatro aplicado es un campo bien establecido centrado en la aplicación social de las artes en una variedad de contextos que incluyen escuelas, prisiones, residencias de ancianos y entornos comunitarios. La mayor aceptación del teatro aplicado en estos contextos requiere un mayor análisis y comprensión de las indicaciones de éxito y valor. Este volumen proporciona comentarios críticos y preguntas sobre cuestiones asociadas con el desarrollo, la ejecución y la evaluación de programas de teatro aplicado. La parte 1 del volumen presenta una discusión sobre las formas en que el concepto de cambio es presentado a y por organismos de financiación, profesionales, participantes, investigadores y formuladores de políticas para descubrir y analizar las relaciones entre la práctica teatral aplicada, la intención transformadora y la evaluación. La parte 2 del volumen ofrece perspectivas de autores clave en el campo que amplían y contextualizan la discusión examinando temas clave y ejemplos basados en la práctica. . Nota de contenido: What is Applied Theatre Good For? Exploring the Notions of Success, Intent and Impact; Kelly Freebody, Michael Finneran, Michael Balfour and Michael Anderson -- Theories of Change: Cultural Value and Applied Theatre; Michael Balfour and Kelly Freebody -- Language and the Concept of Change: Overview of Leximancer Analysis; Michael Finneran -- Values, Intentions, Success and Impact in Applied Theatre Documents; Kelly Freebody -- Critical Perspectives on Applied Theatre for Social Change: Defamilarising Key Words in the Field; Kelly Freebody and Susan Goodwin -- Introduction to the Edited Chapters -- No "Bullshit": Rigor and Evaluation of Applied Theatre Projects; Dani Snyder-Young -- Change and Continuity in Applied Theatre: Lessons Learnt from 'The Longest Night'; Celina McEwen -- In the Interstice of Intension and Intention of Transformation: Where Applied Theatre Fosters Neoliberal Entrepreneurship; Syed Jamil Ahmed -- Hearing Children's Voices: Is anyone listening? PeterO'Connor -- Bottom's Dream Applied Theatre: Anything Goes but what Stays? Tim Prentki -- Evaluation and the Theory of Change; Helen Cahill. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i Applied Theatre: Understanding Change [documento electrónico] / Freebody, Kelly, ; Balfour, Michael, ; Finneran, Michael, ; Anderson, Michael, . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2018 . - VII, 189 p. 8 ilustraciones.
ISBN : 978-3-319-78178-5
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Palabras clave: Arte Cultura Creatividad y Educación Artística Sociología de la cultura Índice Dewey: 700.71 Resumen: Este volumen ofrece a investigadores y profesionales nuevas perspectivas sobre el trabajo del teatro aplicado, explorando la relación entre el teatro aplicado y su intención, éxito y valor. El teatro aplicado es un campo bien establecido centrado en la aplicación social de las artes en una variedad de contextos que incluyen escuelas, prisiones, residencias de ancianos y entornos comunitarios. La mayor aceptación del teatro aplicado en estos contextos requiere un mayor análisis y comprensión de las indicaciones de éxito y valor. Este volumen proporciona comentarios críticos y preguntas sobre cuestiones asociadas con el desarrollo, la ejecución y la evaluación de programas de teatro aplicado. La parte 1 del volumen presenta una discusión sobre las formas en que el concepto de cambio es presentado a y por organismos de financiación, profesionales, participantes, investigadores y formuladores de políticas para descubrir y analizar las relaciones entre la práctica teatral aplicada, la intención transformadora y la evaluación. La parte 2 del volumen ofrece perspectivas de autores clave en el campo que amplían y contextualizan la discusión examinando temas clave y ejemplos basados en la práctica. . Nota de contenido: What is Applied Theatre Good For? Exploring the Notions of Success, Intent and Impact; Kelly Freebody, Michael Finneran, Michael Balfour and Michael Anderson -- Theories of Change: Cultural Value and Applied Theatre; Michael Balfour and Kelly Freebody -- Language and the Concept of Change: Overview of Leximancer Analysis; Michael Finneran -- Values, Intentions, Success and Impact in Applied Theatre Documents; Kelly Freebody -- Critical Perspectives on Applied Theatre for Social Change: Defamilarising Key Words in the Field; Kelly Freebody and Susan Goodwin -- Introduction to the Edited Chapters -- No "Bullshit": Rigor and Evaluation of Applied Theatre Projects; Dani Snyder-Young -- Change and Continuity in Applied Theatre: Lessons Learnt from 'The Longest Night'; Celina McEwen -- In the Interstice of Intension and Intention of Transformation: Where Applied Theatre Fosters Neoliberal Entrepreneurship; Syed Jamil Ahmed -- Hearing Children's Voices: Is anyone listening? PeterO'Connor -- Bottom's Dream Applied Theatre: Anything Goes but what Stays? Tim Prentki -- Evaluation and the Theory of Change; Helen Cahill. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i
Título : Art and Soul: Rudolf Steiner, Interdisciplinary Art and Education Tipo de documento: documento electrónico Autores: de Rijke, Victoria, Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2019 Número de páginas: XIII, 184 p. 60 ilustraciones ISBN/ISSN/DL: 978-3-030-17604-4 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Arte Educación de la primera infancia Creatividad y Educación Artística Índice Dewey: 700.71 Resumen: Este libro reúne las contribuciones filosóficas, biodinámicas y culturales de Steiner a la educación, donde el "espíritu" y el "alma" son los elementos creativos de la evolución humana. Su pensamiento se aplica a ejemplos seleccionados de práctica artística y pedagogía innovadoras del presente. Este volumen está destinado a investigadores de las artes y la educación interesados en la enorme influencia de Rudolf Steiner en el pensamiento y las políticas educativas. Este es un momento urgente para reflexionar sobre el papel de las artes en la educación y lo que podrían significar para nuestras almas. Un estudio accesible pero académico sobre la interdisciplinariedad, la imaginación y la creatividad es de gran interés en estos momentos, cuando la educación artística en muchos países está amenazada de casi extinción. Nota de contenido: Introduction: What has Happened to the soul of art Education? -- Educational Imaginings; Nicolas Pople -- Creative 'Stuff' in the Steiner Kindergarten: How Steiner Educators Understand the art Materials they work with; Mona Sakr -- Visible Music and Singing, Visible Speech and Listening: Steiner, Eurythmy and Scribble; Victoria de Rijke -- Blackboard Singing in the Dead of Night: Object Lessons in the art room; Howard Hollands -- Social Sculpture and Education:Schiller, Steiner, Beuys and Sacks; Wolfgang Zumdick -- Expressionism or Impressionism? A Split Syzygy; Gill David -- "Steiner and Me": an Interview with Artist Teacher Mike Lawson-Smith; Mike Lawson-Smith -- CODA: Involution to Evolution; 'he made the future live before us'; Victoria de Rijke. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i Art and Soul: Rudolf Steiner, Interdisciplinary Art and Education [documento electrónico] / de Rijke, Victoria, . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2019 . - XIII, 184 p. 60 ilustraciones.
ISBN : 978-3-030-17604-4
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Palabras clave: Arte Educación de la primera infancia Creatividad y Educación Artística Índice Dewey: 700.71 Resumen: Este libro reúne las contribuciones filosóficas, biodinámicas y culturales de Steiner a la educación, donde el "espíritu" y el "alma" son los elementos creativos de la evolución humana. Su pensamiento se aplica a ejemplos seleccionados de práctica artística y pedagogía innovadoras del presente. Este volumen está destinado a investigadores de las artes y la educación interesados en la enorme influencia de Rudolf Steiner en el pensamiento y las políticas educativas. Este es un momento urgente para reflexionar sobre el papel de las artes en la educación y lo que podrían significar para nuestras almas. Un estudio accesible pero académico sobre la interdisciplinariedad, la imaginación y la creatividad es de gran interés en estos momentos, cuando la educación artística en muchos países está amenazada de casi extinción. Nota de contenido: Introduction: What has Happened to the soul of art Education? -- Educational Imaginings; Nicolas Pople -- Creative 'Stuff' in the Steiner Kindergarten: How Steiner Educators Understand the art Materials they work with; Mona Sakr -- Visible Music and Singing, Visible Speech and Listening: Steiner, Eurythmy and Scribble; Victoria de Rijke -- Blackboard Singing in the Dead of Night: Object Lessons in the art room; Howard Hollands -- Social Sculpture and Education:Schiller, Steiner, Beuys and Sacks; Wolfgang Zumdick -- Expressionism or Impressionism? A Split Syzygy; Gill David -- "Steiner and Me": an Interview with Artist Teacher Mike Lawson-Smith; Mike Lawson-Smith -- CODA: Involution to Evolution; 'he made the future live before us'; Victoria de Rijke. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i
Título : Art, Disobedience, and Ethics : The Adventure of Pedagogy Tipo de documento: documento electrónico Autores: Atkinson, Dennis, Autor Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2018 Número de páginas: IX, 236 p. 8 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-3-319-62639-0 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Arte Psicología Educacional Creatividad y Educación Artística Estudios curriculares Índice Dewey: 700.71 Resumen: Este libro explora la práctica y el aprendizaje del arte como procesos que abren nuevos caminos, a través de los cuales emergen nuevas percepciones de uno mismo y del mundo. Al examinar la práctica del arte en entornos educativos donde se pone énfasis en la pragmática de lo "repentinamente posible", Atkinson analiza las cuestiones de la ética, la estética y la política del aprendizaje y la enseñanza. Estos encuentros de aprendizaje llevan a los estudiantes más allá de la seguridad de los patrones de aprendizaje establecidos hacia modos nuevos y modificados de pensar, sentir, ver y hacer. . Nota de contenido: Introduction -- Chapter 1. Restoring Pedagogic Work to the Incipience and Immanence of Learning: Disobedient Pedagogies -- Chapter 2. Spinoza and the Challenge of Building a Life -- Chapter 3. The Force of Art and Learning: Building a Life -- Chapter 4. Whitehead's Adventure -- Chapter 5. Ethics and Politics in Pedagogic Work -- Chapter 6. Becoming in the Middle -- Chapter 7. The Force of Art -- Chapter 8. Pedagogy and Events of Disobedience -- Chapter 9. Pedagogic Work: An Ethics of Building a Life. . En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i Art, Disobedience, and Ethics : The Adventure of Pedagogy [documento electrónico] / Atkinson, Dennis, Autor . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2018 . - IX, 236 p. 8 ilustraciones en color.
ISBN : 978-3-319-62639-0
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Palabras clave: Arte Psicología Educacional Creatividad y Educación Artística Estudios curriculares Índice Dewey: 700.71 Resumen: Este libro explora la práctica y el aprendizaje del arte como procesos que abren nuevos caminos, a través de los cuales emergen nuevas percepciones de uno mismo y del mundo. Al examinar la práctica del arte en entornos educativos donde se pone énfasis en la pragmática de lo "repentinamente posible", Atkinson analiza las cuestiones de la ética, la estética y la política del aprendizaje y la enseñanza. Estos encuentros de aprendizaje llevan a los estudiantes más allá de la seguridad de los patrones de aprendizaje establecidos hacia modos nuevos y modificados de pensar, sentir, ver y hacer. . Nota de contenido: Introduction -- Chapter 1. Restoring Pedagogic Work to the Incipience and Immanence of Learning: Disobedient Pedagogies -- Chapter 2. Spinoza and the Challenge of Building a Life -- Chapter 3. The Force of Art and Learning: Building a Life -- Chapter 4. Whitehead's Adventure -- Chapter 5. Ethics and Politics in Pedagogic Work -- Chapter 6. Becoming in the Middle -- Chapter 7. The Force of Art -- Chapter 8. Pedagogy and Events of Disobedience -- Chapter 9. Pedagogic Work: An Ethics of Building a Life. . En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i
Título : Art, Excess, and Education : Historical and Discursive Contexts Tipo de documento: documento electrónico Autores: Tavin, Kevin, ; Kallio-Tavin, Mira, ; Ryynänen, Max, Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2019 Número de páginas: XI, 207 p. 9 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-3-030-21828-7 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Arte Creatividad y Educación Artística Estudios curriculares Índice Dewey: 700.71 Resumen: Este libro se concentra en las profundas relaciones históricas, políticas e institucionales entre el arte, la educación y el exceso. Yendo más allá de los discursos específicos de la historia del arte, la crítica de arte, la filosofía y la estética, explora cómo el concepto de exceso ha sido importante y duradero desde la antigüedad hasta el arte contemporáneo, y desde las primeras películas hasta los nuevos medios interactivos. Los ejemplos considerados a lo largo del libro se centran en el asco, la grandiosidad, el sexo, la violencia, el horror, la desfiguración, la resistencia, la conmoción, la abundancia y el vacío, y los enmarca a todos dentro de un contexto educativo. Juntos proporcionan teorías y sistemas clasificatorios, interpretaciones históricas y políticas del arte y el exceso, ejemplos de cultura popular y sugerencias para el futuro de la práctica educativa. Nota de contenido: 1. An Introduction to Excess in Art and Education: Discursive explorations -- 2. A Taxonomoy of Disgust in Art -- 3. Painting History, Manufacturing Excess: How the Artistic configures in the Political -- 4. The Excessive Aesthetics of Tehching Hsieh: Art as A Life -- 5. Killing Them Softly: Nonhuman Animal Relationships and Limitations of Ethics -- 6. Loss is more: Art as phantom limb sensation -- 7. Extravagant Bodies: Abjection in Art, Visual Culture, and the Classroom -- 8. Pedagogical Sacrifices: On the Educational Excess of John Duncan's Darkness -- 9. Hybrid Creatures and Monstrous Reproduction: The Multifunctional Grotesque in Alien: Resurrection -- 10. Anatomy of Shock: What can we learn from the Virgin-Whore Church? -- 11. Sending Chills up my Spine: Somatic Films and the Care of the Self. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i Art, Excess, and Education : Historical and Discursive Contexts [documento electrónico] / Tavin, Kevin, ; Kallio-Tavin, Mira, ; Ryynänen, Max, . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2019 . - XI, 207 p. 9 ilustraciones en color.
ISBN : 978-3-030-21828-7
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Palabras clave: Arte Creatividad y Educación Artística Estudios curriculares Índice Dewey: 700.71 Resumen: Este libro se concentra en las profundas relaciones históricas, políticas e institucionales entre el arte, la educación y el exceso. Yendo más allá de los discursos específicos de la historia del arte, la crítica de arte, la filosofía y la estética, explora cómo el concepto de exceso ha sido importante y duradero desde la antigüedad hasta el arte contemporáneo, y desde las primeras películas hasta los nuevos medios interactivos. Los ejemplos considerados a lo largo del libro se centran en el asco, la grandiosidad, el sexo, la violencia, el horror, la desfiguración, la resistencia, la conmoción, la abundancia y el vacío, y los enmarca a todos dentro de un contexto educativo. Juntos proporcionan teorías y sistemas clasificatorios, interpretaciones históricas y políticas del arte y el exceso, ejemplos de cultura popular y sugerencias para el futuro de la práctica educativa. Nota de contenido: 1. An Introduction to Excess in Art and Education: Discursive explorations -- 2. A Taxonomoy of Disgust in Art -- 3. Painting History, Manufacturing Excess: How the Artistic configures in the Political -- 4. The Excessive Aesthetics of Tehching Hsieh: Art as A Life -- 5. Killing Them Softly: Nonhuman Animal Relationships and Limitations of Ethics -- 6. Loss is more: Art as phantom limb sensation -- 7. Extravagant Bodies: Abjection in Art, Visual Culture, and the Classroom -- 8. Pedagogical Sacrifices: On the Educational Excess of John Duncan's Darkness -- 9. Hybrid Creatures and Monstrous Reproduction: The Multifunctional Grotesque in Alien: Resurrection -- 10. Anatomy of Shock: What can we learn from the Virgin-Whore Church? -- 11. Sending Chills up my Spine: Somatic Films and the Care of the Self. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i
Título : Art, Ritual, and Trance Inquiry : Arational Learning in an Irrational World Tipo de documento: documento electrónico Autores: Bickel, Barbara A., Autor Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2020 Número de páginas: XXXVII, 190 p. 37 ilustraciones, 35 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-3-030-45745-7 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Arte Educación Educación alternativa Creatividad y Educación Artística Índice Dewey: 700.71 Resumen: Este libro proporciona información sobre la práctica de la investigación basada en el trance a través de la investigación basada en las artes, sirviendo como un faro para guiar el camino hacia los umbrales de transmisiones antiguas, pero novedosas. Incrustado en la teoría y la experiencia vivida, este libro presenta al lector el espacio liminal del lugar y los procesos de investigación basados en el trance entrelazados con obras de arte creativas. El entrelazamiento del arte, el ritual y la investigación basada en el trance abre espacios sagrados para el aprendizaje y el desaprendizaje que dan forma al espíritu. Cada capítulo presenta ejemplos de mujeres artistas y culmina con prácticas experienciales extraídas de las décadas de peregrinaciones creativas de la autora para ayudar a artistas, profesores e investigadores a transmitir una forma consciente de practicar y crear con trance. . Nota de contenido: 1. Introduction: An Earth-Based Sensual Spirituality of Art, Ritual and Trance -- 2. A/r/tography as Ritual and Dreaming in Matrixial Borderspace(s) -- 3. Trance, Sacred Place and Collaboration -- 4. Artists and Trance -- 5. Gestare Art Collective: With Nané Jordan and Medwyn McConachy -- 6. Attending to Ancient Voices -- 7. Performance Ritual: With Tannis Hugill -- 8. Dreaming into Lines of Matrixial Time. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i Art, Ritual, and Trance Inquiry : Arational Learning in an Irrational World [documento electrónico] / Bickel, Barbara A., Autor . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2020 . - XXXVII, 190 p. 37 ilustraciones, 35 ilustraciones en color.
ISBN : 978-3-030-45745-7
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Palabras clave: Arte Educación Educación alternativa Creatividad y Educación Artística Índice Dewey: 700.71 Resumen: Este libro proporciona información sobre la práctica de la investigación basada en el trance a través de la investigación basada en las artes, sirviendo como un faro para guiar el camino hacia los umbrales de transmisiones antiguas, pero novedosas. Incrustado en la teoría y la experiencia vivida, este libro presenta al lector el espacio liminal del lugar y los procesos de investigación basados en el trance entrelazados con obras de arte creativas. El entrelazamiento del arte, el ritual y la investigación basada en el trance abre espacios sagrados para el aprendizaje y el desaprendizaje que dan forma al espíritu. Cada capítulo presenta ejemplos de mujeres artistas y culmina con prácticas experienciales extraídas de las décadas de peregrinaciones creativas de la autora para ayudar a artistas, profesores e investigadores a transmitir una forma consciente de practicar y crear con trance. . Nota de contenido: 1. Introduction: An Earth-Based Sensual Spirituality of Art, Ritual and Trance -- 2. A/r/tography as Ritual and Dreaming in Matrixial Borderspace(s) -- 3. Trance, Sacred Place and Collaboration -- 4. Artists and Trance -- 5. Gestare Art Collective: With Nané Jordan and Medwyn McConachy -- 6. Attending to Ancient Voices -- 7. Performance Ritual: With Tannis Hugill -- 8. Dreaming into Lines of Matrixial Time. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i
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