Aesthetics and the Iconoclasm of Contemporary Art / Paić, Žarko  

Público ISBD Ningún comentario para este registro. Título : Aesthetics and the Iconoclasm of Contemporary Art : Pictures Without a World Tipo de documento: documento electrónico Autores: Paić, Žarko, Autor Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2021 Número de páginas: XII, 145 p. ISBN/ISSN/DL: 978-3-030-75305-4 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Arte  posmodernismo  La teoría crítica  Filosofía del Arte  Teoría de las artes  Filosofía posmoderna Índice Dewey: 700.1 Resumen: Los principales temas y objetivos de este libro son comprender la estética, el arte contemporáneo y el fin de las vanguardias no desde el punto de vista tradicional de la metafísica de lo bello y lo sublime sino a través de una estrecha conexión con la tecnogénesis de los mundos virtuales. Este libro aborda problemas de la teoría del arte contemporáneo, como el cuerpo en el espacio y el tiempo de las tecnologías digitales, junto con otras cuestiones de los estudios visuales y las ciencias de la imagen. Otras intenciones exponen las razones fundamentales de la desaparición de la imagen en la era de la realidad virtual, a partir de la noción del arte contemporáneo como iconoclasia realizada; el arte no tiene mundo para su "imagen". El autor sostiene que la iconoclasia del arte contemporáneo tiene graves consecuencias. Este texto atrae a filósofos del arte y a aquellos interesados ​​en la teoría del arte contemporáneo. Nota de contenido: Preface -- Introduction -- The World Without a Picture: Avant-Garde and Iconoclasm -- Deconstruction of the Image: From Mimesis and Representation to Communication -- The Dark Core of Mimesis: Art, Body and Image in the Thought of Jean-Luc Nancy -- The Dead-Nature of the Body: Biopolitics and Images of Humans' End -- Event of the Moment: Time in Contemporary Art -- Figures of Resistance: Painting after the End of the Avant-garde -- Conclusion -- Index. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i Aesthetics and the Iconoclasm of Contemporary Art : Pictures Without a World [documento electrónico] / Paić, Žarko, Autor  . -  1 ed.  . - [s.l.] : Springer, 2021 . - XII, 145 p. ISBN : 978-3-030-75305-4 Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Arte  posmodernismo  La teoría crítica  Filosofía del Arte  Teoría de las artes  Filosofía posmoderna Índice Dewey: 700.1 Resumen: Los principales temas y objetivos de este libro son comprender la estética, el arte contemporáneo y el fin de las vanguardias no desde el punto de vista tradicional de la metafísica de lo bello y lo sublime sino a través de una estrecha conexión con la tecnogénesis de los mundos virtuales. Este libro aborda problemas de la teoría del arte contemporáneo, como el cuerpo en el espacio y el tiempo de las tecnologías digitales, junto con otras cuestiones de los estudios visuales y las ciencias de la imagen. Otras intenciones exponen las razones fundamentales de la desaparición de la imagen en la era de la realidad virtual, a partir de la noción del arte contemporáneo como iconoclasia realizada; el arte no tiene mundo para su "imagen". El autor sostiene que la iconoclasia del arte contemporáneo tiene graves consecuencias. Este texto atrae a filósofos del arte y a aquellos interesados ​​en la teoría del arte contemporáneo. Nota de contenido: Preface -- Introduction -- The World Without a Picture: Avant-Garde and Iconoclasm -- Deconstruction of the Image: From Mimesis and Representation to Communication -- The Dark Core of Mimesis: Art, Body and Image in the Thought of Jean-Luc Nancy -- The Dead-Nature of the Body: Biopolitics and Images of Humans' End -- Event of the Moment: Time in Contemporary Art -- Figures of Resistance: Painting after the End of the Avant-garde -- Conclusion -- Index. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i

The Philosophy of Lines / Botz-Bornstein, Thorsten  

Público ISBD Ningún comentario para este registro. Título : The Philosophy of Lines : From Art Nouveau to Cyberspace Tipo de documento: documento electrónico Autores: Botz-Bornstein, Thorsten, Autor Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2021 Número de páginas: IX, 259 p. 6 ilustraciones, 3 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-3-030-65343-9 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Arte  Etnología  Cultura  Antropología  Filosofía del Arte  Cultura Asiática  Teoría de las artes Índice Dewey: 700.1 Resumen: Este libro ofrece una exploración filosófica de las líneas del arte y la cultura, y rastrea su historia desde la Antigüedad en adelante. Las líneas pueden ser fenómenos físicos, respuestas cognitivas a procesos observados o ambos al mismo tiempo. Partiendo de esta suposición, el libro describe la "filosofía de las líneas" en el arte, la arquitectura y la ciencia. El libro compara las tradiciones occidentales y orientales. Examina líneas en las obras de Paul Klee, Wassily Kandinsky y Henri Michaux, así como en el arte y la caligrafía china y japonesa. Las líneas no son sólo una cuestión estética, sino que también reflejan los estados psicológicos de culturas enteras. En el siglo XIX, la geometría no euclidiana provocó el fenómeno de la "línea autonegativa", que influyó en el arte moderno; también preparó el terreno para la realidad virtual. Líneas rectas, líneas distorsionadas, líneas borrosas, líneas frías y calientes, líneas dinámicas, líneas de fuerza, líneas virtuales y así sucesivamente, líneas narran el desarrollo de la civilización humana. Thorsten Botz-Bornstein es profesor asociado de filosofía en la Universidad de Ciencia y Tecnología del Golfo en Kuwait. Nota de contenido: 1. Introduction -- Part I What is a Line? -- 2. Strings, Traces, and Structures -- 3. Lines in Modern Societies -- Part II Lines: An Aesthetics of Disappearance -- 4. Differential Lines -- 5. Dynamic Lines -- 6. Drawing as Thinking -- 7. Non-Euclidean Geometry -- 8. "The Movement That the Eye Cannot See:" Flexuous Line -- Part III Living Lines of the East -- 9. Calligraphic Lines -- 10. Organic Lines of the East -- 11. Dream Lines -- 12. Two Kinds of Virtual Realities -- 13. Conclusion. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i The Philosophy of Lines : From Art Nouveau to Cyberspace [documento electrónico] / Botz-Bornstein, Thorsten, Autor  . -  1 ed.  . - [s.l.] : Springer, 2021 . - IX, 259 p. 6 ilustraciones, 3 ilustraciones en color. ISBN : 978-3-030-65343-9 Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Arte  Etnología  Cultura  Antropología  Filosofía del Arte  Cultura Asiática  Teoría de las artes Índice Dewey: 700.1 Resumen: Este libro ofrece una exploración filosófica de las líneas del arte y la cultura, y rastrea su historia desde la Antigüedad en adelante. Las líneas pueden ser fenómenos físicos, respuestas cognitivas a procesos observados o ambos al mismo tiempo. Partiendo de esta suposición, el libro describe la "filosofía de las líneas" en el arte, la arquitectura y la ciencia. El libro compara las tradiciones occidentales y orientales. Examina líneas en las obras de Paul Klee, Wassily Kandinsky y Henri Michaux, así como en el arte y la caligrafía china y japonesa. Las líneas no son sólo una cuestión estética, sino que también reflejan los estados psicológicos de culturas enteras. En el siglo XIX, la geometría no euclidiana provocó el fenómeno de la "línea autonegativa", que influyó en el arte moderno; también preparó el terreno para la realidad virtual. Líneas rectas, líneas distorsionadas, líneas borrosas, líneas frías y calientes, líneas dinámicas, líneas de fuerza, líneas virtuales y así sucesivamente, líneas narran el desarrollo de la civilización humana. Thorsten Botz-Bornstein es profesor asociado de filosofía en la Universidad de Ciencia y Tecnología del Golfo en Kuwait. Nota de contenido: 1. Introduction -- Part I What is a Line? -- 2. Strings, Traces, and Structures -- 3. Lines in Modern Societies -- Part II Lines: An Aesthetics of Disappearance -- 4. Differential Lines -- 5. Dynamic Lines -- 6. Drawing as Thinking -- 7. Non-Euclidean Geometry -- 8. "The Movement That the Eye Cannot See:" Flexuous Line -- Part III Living Lines of the East -- 9. Calligraphic Lines -- 10. Organic Lines of the East -- 11. Dream Lines -- 12. Two Kinds of Virtual Realities -- 13. Conclusion. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i

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