Indexaxión 7.914.095
Documentos en la biblioteca con la clasificación 7.914.095 (18)
Hacer una sugerencia Refinar búsqueda
Título : 1990–2003 Tipo de documento: documento electrónico Autores: Yang, Li, Autor Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2018 Número de páginas: XII, 228 p. 21 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-3-319-97211-4 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Etnología Cultura Películas Géneros cinematográficos Cine y televisión asiáticos Cultura Asiática Teoría del cine Historia del cine y la televisión Estudios de género Índice Dewey: 7.914.095 Resumen: La formación del cine artístico chino: 1990-2003 examina el desarrollo del cine artístico chino en la República Popular China desde 1990, cuando se estrenó la primera película de la Sexta Generación, Mama, hasta 2003, cuando las autoridades reconocieron la legitimidad de los cineastas clandestinos. A través de una exploración de los mecanismos de producción y consagración de la nueva ola artística y sus estilos representativos, este libro sostiene que la ola artística de la década de 1990 definió fundamentalmente el cine artístico chino. En particular, esta vital ola artística no fue facilitada por el liberalismo democrático, sino por el desarrollo industrial específico, en el que el sistema cinematográfico pasó de ser propaganda socialista a ser una entidad comercializada. Al permitir que el cine artístico chino creciera pero al mismo tiempo negar su legitimidad, este paradójico proceso de transición moldeó el posicionamiento alternativo institucional y estético del cine artístico chino, lo que eventualmente ayudó a consolidar la ola artística en cine artístico. En definitiva, este libro es una historia de la porción china del cine artístico global, que también revela las complejas experiencias culturales chinas durante la era de las reformas. Nota de contenido: 1. Introduction -- Part I. Institution -- 2. The Socialist Film System -- 3. Separation of Production -- 4. Institutions of Consecration -- Part II. Aesthetics -- 5. In the Mix: The Early Sixth Generation Cinema -- 6. The Impulse to Record: The Neorealist Style -- 7. The World of Psychological and Symbolic Complexity: The Expressionist Style -- Conclusion. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i 1990–2003 [documento electrónico] / Yang, Li, Autor . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2018 . - XII, 228 p. 21 ilustraciones en color.
ISBN : 978-3-319-97211-4
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Palabras clave: Etnología Cultura Películas Géneros cinematográficos Cine y televisión asiáticos Cultura Asiática Teoría del cine Historia del cine y la televisión Estudios de género Índice Dewey: 7.914.095 Resumen: La formación del cine artístico chino: 1990-2003 examina el desarrollo del cine artístico chino en la República Popular China desde 1990, cuando se estrenó la primera película de la Sexta Generación, Mama, hasta 2003, cuando las autoridades reconocieron la legitimidad de los cineastas clandestinos. A través de una exploración de los mecanismos de producción y consagración de la nueva ola artística y sus estilos representativos, este libro sostiene que la ola artística de la década de 1990 definió fundamentalmente el cine artístico chino. En particular, esta vital ola artística no fue facilitada por el liberalismo democrático, sino por el desarrollo industrial específico, en el que el sistema cinematográfico pasó de ser propaganda socialista a ser una entidad comercializada. Al permitir que el cine artístico chino creciera pero al mismo tiempo negar su legitimidad, este paradójico proceso de transición moldeó el posicionamiento alternativo institucional y estético del cine artístico chino, lo que eventualmente ayudó a consolidar la ola artística en cine artístico. En definitiva, este libro es una historia de la porción china del cine artístico global, que también revela las complejas experiencias culturales chinas durante la era de las reformas. Nota de contenido: 1. Introduction -- Part I. Institution -- 2. The Socialist Film System -- 3. Separation of Production -- 4. Institutions of Consecration -- Part II. Aesthetics -- 5. In the Mix: The Early Sixth Generation Cinema -- 6. The Impulse to Record: The Neorealist Style -- 7. The World of Psychological and Symbolic Complexity: The Expressionist Style -- Conclusion. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i
Título : 'Bad' Women of Bombay Films : Studies in Desire and Anxiety Tipo de documento: documento electrónico Autores: Sengupta, Saswati, ; Roy, Shampa, ; Purkayastha, Sharmila, Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2019 Número de páginas: XX, 381 p. 8 ilustraciones ISBN/ISSN/DL: 978-3-030-26788-9 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Sexo Películas Etnología Cultura Cine y televisión asiáticos Estudios de género Cine y televisión globales Cultura Asiática Cultura global e internacional Índice Dewey: 7.914.095 Resumen: Este libro presenta un mapeo feminista de la articulación y supresión del deseo femenino en las películas hindi, que constituyen una de las narrativas culturales más populares de la India moderna. Explora el lineamiento del mal y la correspondiente clausura del castigo o la domesticidad que aparecen como condiciones necesarias para la representación del deseo femenino subversivo. El término "mala" se utiliza heurísticamente, y no como una categoría moral o esencial, para examinar algunas de las mujeres disruptivas icónicas del cine hindi y para descubrir el nexo entre el patriarcado y otras jerarquías, como la clase, la casta y la religión en estas representaciones. . Los veintiún ensayos examinan la política de los deseos femeninos desde la década de 1930 hasta la actualidad, tanto a través de análisis en profundidad de películas individuales como rastreando las tipologías en múltiples películas. Los ensayos se dividen en cinco secciones que indican los diversos deseos y rebeliones de género que la sociedad patriarcal busca vigilar, silenciar y domesticar. . Nota de contenido: 1. Introduction: Breaking Bad -- The Disorderly Presence at Home -- 2. Desire, Deviancy and Defiance in Bombay Cinema (1937-1960) -- 3. "haan, haan mein alaida hoon!" (Yes, yes I am different!): the Disorderly Bibi in Sahib, Bibi aur Ghulam (1962) -- 4. The Goddess of Mean Things: the Mother-in-law in Hindi Films -- 5. "ek admi tha, usne shadi karli!" ("There was a man who got married!"): Female Agency and Domestication in Omkara (2006) -- The Business of the Body -- 6. The Politics of Sanitisation / Sanskritisation: the Court Dancers and Classical Pasts (Rajnartaki, 1941; Chitralekha, 1964; Amrapali, 1966) -- 7. Goddess, Saint and Journeying Soul: Courtesans and Religion in Bombay Cinema (1939-2015) -- 8. The Prison-House of Performance: the Figure of the Dancing Girl in Bombay Films of the1960s -- 9. Guns, Gangsters and "Gandagi": the Moll in Hindi Cinema -- 10. Sex Workers in Hindi Cinema: Imagos and Realities -- The Question of Violence -- 11. The Caged Woman: Female Guilt, Desire and Transgression in Bandini (1963) -- 12. "itni bhhi mahaan main nahi hoon, raja!" ("I'm not that great, O king"): the Angry Young Woman of the 1970s -- 13. Outcast[e] / Outlawed: The Bandit Queen (1996) -- 14. The Female Atankvadi: Gender, Militancy and the Politics of Representation in the late 90s -- 15. Honoured Mother and 'Honour' Killing: Ammaji in NH10 (2015) -- The Advent of the New Woman -- 16. Of Pallus and Pants: Fabricating the New Woman of the New Nation -- Andaz (1949), Mr. and Mrs. 55 (1955), Shri 420 (1955) -- 17. Consumer Pleasures and Hindi Cinema's En-gendered Distribution of Moral Capital in Hum Aapke Hain Koun (1994) and Zindagi Na Milegi Dobara (2011) -- 18. Twenty-first century Heroines: Modernity in Cocktail (2012), Queen (2014) and Highway (2014) -- 19. Curiosity, Consent and Desire in Masaan (2015), Pink (2016), Lipstick Under My Burkha (2016) and Veere Di Wedding (2018) -- The Screening of the Actress -- 20. "naye naam nit naye roop dhar" (Don new names and new forms daily): the Figure of the Actress in Hindi Cinema -- 21. Playing Anaarkali: Gender, Morality and Erotica. . En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i 'Bad' Women of Bombay Films : Studies in Desire and Anxiety [documento electrónico] / Sengupta, Saswati, ; Roy, Shampa, ; Purkayastha, Sharmila, . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2019 . - XX, 381 p. 8 ilustraciones.
ISBN : 978-3-030-26788-9
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Palabras clave: Sexo Películas Etnología Cultura Cine y televisión asiáticos Estudios de género Cine y televisión globales Cultura Asiática Cultura global e internacional Índice Dewey: 7.914.095 Resumen: Este libro presenta un mapeo feminista de la articulación y supresión del deseo femenino en las películas hindi, que constituyen una de las narrativas culturales más populares de la India moderna. Explora el lineamiento del mal y la correspondiente clausura del castigo o la domesticidad que aparecen como condiciones necesarias para la representación del deseo femenino subversivo. El término "mala" se utiliza heurísticamente, y no como una categoría moral o esencial, para examinar algunas de las mujeres disruptivas icónicas del cine hindi y para descubrir el nexo entre el patriarcado y otras jerarquías, como la clase, la casta y la religión en estas representaciones. . Los veintiún ensayos examinan la política de los deseos femeninos desde la década de 1930 hasta la actualidad, tanto a través de análisis en profundidad de películas individuales como rastreando las tipologías en múltiples películas. Los ensayos se dividen en cinco secciones que indican los diversos deseos y rebeliones de género que la sociedad patriarcal busca vigilar, silenciar y domesticar. . Nota de contenido: 1. Introduction: Breaking Bad -- The Disorderly Presence at Home -- 2. Desire, Deviancy and Defiance in Bombay Cinema (1937-1960) -- 3. "haan, haan mein alaida hoon!" (Yes, yes I am different!): the Disorderly Bibi in Sahib, Bibi aur Ghulam (1962) -- 4. The Goddess of Mean Things: the Mother-in-law in Hindi Films -- 5. "ek admi tha, usne shadi karli!" ("There was a man who got married!"): Female Agency and Domestication in Omkara (2006) -- The Business of the Body -- 6. The Politics of Sanitisation / Sanskritisation: the Court Dancers and Classical Pasts (Rajnartaki, 1941; Chitralekha, 1964; Amrapali, 1966) -- 7. Goddess, Saint and Journeying Soul: Courtesans and Religion in Bombay Cinema (1939-2015) -- 8. The Prison-House of Performance: the Figure of the Dancing Girl in Bombay Films of the1960s -- 9. Guns, Gangsters and "Gandagi": the Moll in Hindi Cinema -- 10. Sex Workers in Hindi Cinema: Imagos and Realities -- The Question of Violence -- 11. The Caged Woman: Female Guilt, Desire and Transgression in Bandini (1963) -- 12. "itni bhhi mahaan main nahi hoon, raja!" ("I'm not that great, O king"): the Angry Young Woman of the 1970s -- 13. Outcast[e] / Outlawed: The Bandit Queen (1996) -- 14. The Female Atankvadi: Gender, Militancy and the Politics of Representation in the late 90s -- 15. Honoured Mother and 'Honour' Killing: Ammaji in NH10 (2015) -- The Advent of the New Woman -- 16. Of Pallus and Pants: Fabricating the New Woman of the New Nation -- Andaz (1949), Mr. and Mrs. 55 (1955), Shri 420 (1955) -- 17. Consumer Pleasures and Hindi Cinema's En-gendered Distribution of Moral Capital in Hum Aapke Hain Koun (1994) and Zindagi Na Milegi Dobara (2011) -- 18. Twenty-first century Heroines: Modernity in Cocktail (2012), Queen (2014) and Highway (2014) -- 19. Curiosity, Consent and Desire in Masaan (2015), Pink (2016), Lipstick Under My Burkha (2016) and Veere Di Wedding (2018) -- The Screening of the Actress -- 20. "naye naam nit naye roop dhar" (Don new names and new forms daily): the Figure of the Actress in Hindi Cinema -- 21. Playing Anaarkali: Gender, Morality and Erotica. . En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i
Título : Chinese Film Festivals : Sites of Translation Tipo de documento: documento electrónico Autores: Berry, Chris, ; Robinson, Luke, Mención de edición: 1 ed. Editorial: New York, N.Y. : Palgrave Macmillan US Fecha de publicación: 2017 Número de páginas: XI, 376 p. 6 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-1-137-55016-3 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Etnología Cultura Porcelana Cine y televisión asiáticos Historia del cine y la televisión Cultura Asiática Historia de China Dirigente Índice Dewey: 7.914.095 Resumen: Este libro es la primera antología de investigación dedicada al floreciente mundo de los festivales de cine chinos, y abarca tanto películas convencionales como independientes. También explora festivales en el mundo de habla china y festivales de películas chinas en el resto del mundo. El libro pregunta cómo funcionan los festivales de cine chinos como sitios de traducción, traduciendo la cultura china al mundo y la cultura mundial a las audiencias de habla china, y también cómo el modelo de festival de cine internacional se está transformando a medida que se traduce al mundo de habla china. Nota de contenido: .Introduction -- .Section 1: Translating the Film Festival -- .A: International Film Festivals in the Chinese Speaking World -- .1. Chris Berry, "Shanghai and Hong Kong: A Tale of Two Festivals." -- .2. Elena Pollacchi, "'Mature at Birth': The Beijing International Film Festival between the National Film Industry and the International Film Circuit." -- .3. Ming-yeh T. Rawnsley, "Culture Translation between 'Local' and 'International': The Golden Harvest Award Festival in Taiwan." -- .B: Specialized Independent and Small Film Festivals in the Chinese-Speaking World -- .4. Hongwei Bao, "Queer as Catachresis: The Beijing Queer Film Festival in Cultural Translation." -- .5. Flora Lichaa, "The Beijing Independent Film Festival: Translating the Non-Profit Model into China." -- .6. Nikki J.Y. Lee and Julian Stringer, "'China's Sundance' and Corporate Culture: Creating Space for Young Talent at the Tudou Video Festival." -- .7. Esther C.M. Yau, "WhatCan Small Festivals Do? Towards Film Festivals as Testimony to Expanded Civic Engagement in Post-handover Hong Kong." -- .8. Sabrina Qiong Yu and Lydia Dan Wu, "The China Independent Film Festival and Chinese Independent Film Festivals: Self-Legitimization and Institutionalization." -- .C: Chinese Film Festivals Outside the Chinese-Speaking World -- .9. Luke Robinson, "Sole Traders, Cultural Brokers, and Chinese-Language Film Festivals in the United Kingdom: The London Taiwan Cinefest and the Chinese Visual Festival." -- .Section 2: Translating Culture -- .A: International Film Festivals in the Chinese-Speaking World -- .10. Dina Iordanova, "Yingying, Zhenzhen and Fenfen? China at the Festivals." -- .11. Ma Ran, "Programming China at the Hong Kong International Film Festival and the Shanghai International Film Festival." -- .12. Gina Marchetti, "Clara Law's Red Earth: The Hong Kong International Film Festival and the Cultural Politics ofthe Sponsored Short." -- .B: Specialized Film Festivals in the Chinese-Speaking World -- .13. Jenny Chio, "Rural Films in an Urban Festival: Community Media and Cultural Translation at the Yunnan Multi Culture Visual Festival." -- .14. Su-Anne Yeo, "Translating the Margins: New Asian Cinema, Independent Cinema, and Minor Transnationalism at the Hong Kong Asian Film Festival." -- .15. Cindy Wong, "Translating Chinese Film Festivals – Three Cases in New York." -- .C: Chinese Film Festivals outside the Chinese-Speaking World -- .Chinese Character Lists -- .Notes on Contributors. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1057/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i Chinese Film Festivals : Sites of Translation [documento electrónico] / Berry, Chris, ; Robinson, Luke, . - 1 ed. . - New York, N.Y. : Palgrave Macmillan US, 2017 . - XI, 376 p. 6 ilustraciones en color.
ISBN : 978-1-137-55016-3
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Palabras clave: Etnología Cultura Porcelana Cine y televisión asiáticos Historia del cine y la televisión Cultura Asiática Historia de China Dirigente Índice Dewey: 7.914.095 Resumen: Este libro es la primera antología de investigación dedicada al floreciente mundo de los festivales de cine chinos, y abarca tanto películas convencionales como independientes. También explora festivales en el mundo de habla china y festivales de películas chinas en el resto del mundo. El libro pregunta cómo funcionan los festivales de cine chinos como sitios de traducción, traduciendo la cultura china al mundo y la cultura mundial a las audiencias de habla china, y también cómo el modelo de festival de cine internacional se está transformando a medida que se traduce al mundo de habla china. Nota de contenido: .Introduction -- .Section 1: Translating the Film Festival -- .A: International Film Festivals in the Chinese Speaking World -- .1. Chris Berry, "Shanghai and Hong Kong: A Tale of Two Festivals." -- .2. Elena Pollacchi, "'Mature at Birth': The Beijing International Film Festival between the National Film Industry and the International Film Circuit." -- .3. Ming-yeh T. Rawnsley, "Culture Translation between 'Local' and 'International': The Golden Harvest Award Festival in Taiwan." -- .B: Specialized Independent and Small Film Festivals in the Chinese-Speaking World -- .4. Hongwei Bao, "Queer as Catachresis: The Beijing Queer Film Festival in Cultural Translation." -- .5. Flora Lichaa, "The Beijing Independent Film Festival: Translating the Non-Profit Model into China." -- .6. Nikki J.Y. Lee and Julian Stringer, "'China's Sundance' and Corporate Culture: Creating Space for Young Talent at the Tudou Video Festival." -- .7. Esther C.M. Yau, "WhatCan Small Festivals Do? Towards Film Festivals as Testimony to Expanded Civic Engagement in Post-handover Hong Kong." -- .8. Sabrina Qiong Yu and Lydia Dan Wu, "The China Independent Film Festival and Chinese Independent Film Festivals: Self-Legitimization and Institutionalization." -- .C: Chinese Film Festivals Outside the Chinese-Speaking World -- .9. Luke Robinson, "Sole Traders, Cultural Brokers, and Chinese-Language Film Festivals in the United Kingdom: The London Taiwan Cinefest and the Chinese Visual Festival." -- .Section 2: Translating Culture -- .A: International Film Festivals in the Chinese-Speaking World -- .10. Dina Iordanova, "Yingying, Zhenzhen and Fenfen? China at the Festivals." -- .11. Ma Ran, "Programming China at the Hong Kong International Film Festival and the Shanghai International Film Festival." -- .12. Gina Marchetti, "Clara Law's Red Earth: The Hong Kong International Film Festival and the Cultural Politics ofthe Sponsored Short." -- .B: Specialized Film Festivals in the Chinese-Speaking World -- .13. Jenny Chio, "Rural Films in an Urban Festival: Community Media and Cultural Translation at the Yunnan Multi Culture Visual Festival." -- .14. Su-Anne Yeo, "Translating the Margins: New Asian Cinema, Independent Cinema, and Minor Transnationalism at the Hong Kong Asian Film Festival." -- .15. Cindy Wong, "Translating Chinese Film Festivals – Three Cases in New York." -- .C: Chinese Film Festivals outside the Chinese-Speaking World -- .Chinese Character Lists -- .Notes on Contributors. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1057/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i
Título : Chinese Urban Shi-nema : Cinematicity, Society and Millennial China Tipo de documento: documento electrónico Autores: Fleming, David H., Autor ; Harrison, Simon, Autor Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2020 Número de páginas: XVIII, 235 p. 40 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-3-030-49675-3 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Etnología Cultura Cine y televisión asiáticos Cultura Asiática Índice Dewey: 7.914.095 Resumen: Este libro se sumerge en la puesta en escena de la China contemporánea para explorar el "devenir cine" de las ciudades, sociedades y subjetividades chinas. Ambientado tras el radical y rápido período de urbanización y transformación infraestructural de China, y situándose en la ciudad procesual de Ningbo, el libro combina métodos empíricos, fictocríticos y filosóficos para generar una explicación dinámica de la vida cotidiana como nuevas formas de La cultura del consumo se integra. Aprovechando un enfoque realista que permite diferentes escalas de análisis, el libro se centra en cinco conjuntos arquitectónicos que incluyen: salas de exposición de bienes raíces surrealistas; un museo de historia fragmentado; La "primera y mejor" universidad chino-extranjera de China; un nuevo "casco antiguo"; y extraños espacios gamificados de "cualquier momento (aquí)". En conjunto, estas modernas disposiciones y máquinas para vivir arrojan luz sobre el panorama más amplio que abarca la gran China. . Nota de contenido: 1. Introduction -- 2. Shi-Story and Theory -- 3. Commercial Overground Shi-Nema: Some Notes on Cinematicity and Its Propensity for Selling Dream (Un) Real Estate in Contemporary China -- 4. In-dependent Art Shi-Nema: Decomposing the Main Melody via Monu-mental Time-Images -- 5. Transnational Sci-Fi Shi-nema: Or, Diary Notes from "Westworld" Regarding Neoliberal Dulosis, "Academic" Automatons and the Franchised Post-historical University in the Era of Global "Excellence" -- 6. Shi-Nematic Games (Casino Capitalism) -- 7. Epilogue: Disneyfied Dreamwork Shinema-Tracing a New "Old" Path Through the Inauthentic "Traditional. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i Chinese Urban Shi-nema : Cinematicity, Society and Millennial China [documento electrónico] / Fleming, David H., Autor ; Harrison, Simon, Autor . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2020 . - XVIII, 235 p. 40 ilustraciones en color.
ISBN : 978-3-030-49675-3
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Palabras clave: Etnología Cultura Cine y televisión asiáticos Cultura Asiática Índice Dewey: 7.914.095 Resumen: Este libro se sumerge en la puesta en escena de la China contemporánea para explorar el "devenir cine" de las ciudades, sociedades y subjetividades chinas. Ambientado tras el radical y rápido período de urbanización y transformación infraestructural de China, y situándose en la ciudad procesual de Ningbo, el libro combina métodos empíricos, fictocríticos y filosóficos para generar una explicación dinámica de la vida cotidiana como nuevas formas de La cultura del consumo se integra. Aprovechando un enfoque realista que permite diferentes escalas de análisis, el libro se centra en cinco conjuntos arquitectónicos que incluyen: salas de exposición de bienes raíces surrealistas; un museo de historia fragmentado; La "primera y mejor" universidad chino-extranjera de China; un nuevo "casco antiguo"; y extraños espacios gamificados de "cualquier momento (aquí)". En conjunto, estas modernas disposiciones y máquinas para vivir arrojan luz sobre el panorama más amplio que abarca la gran China. . Nota de contenido: 1. Introduction -- 2. Shi-Story and Theory -- 3. Commercial Overground Shi-Nema: Some Notes on Cinematicity and Its Propensity for Selling Dream (Un) Real Estate in Contemporary China -- 4. In-dependent Art Shi-Nema: Decomposing the Main Melody via Monu-mental Time-Images -- 5. Transnational Sci-Fi Shi-nema: Or, Diary Notes from "Westworld" Regarding Neoliberal Dulosis, "Academic" Automatons and the Franchised Post-historical University in the Era of Global "Excellence" -- 6. Shi-Nematic Games (Casino Capitalism) -- 7. Epilogue: Disneyfied Dreamwork Shinema-Tracing a New "Old" Path Through the Inauthentic "Traditional. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i
Título : Cinemas Dark and Slow in Digital India Tipo de documento: documento electrónico Autores: Gopalan, Lalitha, Autor Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2020 Número de páginas: XVI, 464 p. 42 ilustraciones, 38 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-3-030-54096-8 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Palabras clave: Películas Comunicación Cine y televisión asiáticos Teoría del cine Estudios culturales Media y comunicación Teoría cultural Índice Dewey: 7.914.095 Resumen: Este libro ofrece un compromiso sostenido con largometrajes indios contemporáneos fuera de la corriente principal, incluidos Aaranaya Kaandam, ID, Kaul, Chauthi Koot, Cosmic Sex y Gaali Beeja, para socavar el dominio de los estudios cinematográficos centrados en Bollywood. Gopalan reúne películas de Bangalore, Chennai, Delhi, Kolkata y Trivandrum, además de producciones independientes del cine de Bombay, como una forma de privilegiar obras poco estudiadas que merecen atención crítica. El libro utiliza lecturas detalladas de películas y una investigación profunda del estilo cinematográfico para llamar la atención sobre el advenimiento de las tecnologías digitales sin dejar de ser plenamente consciente de "lo digital" como una formulación críptica para considerar el cambio radical en la circulación global del cine y las finanzas. Este doble enfoque tanto en las condiciones tecnomateriales del cine indio como en la narrativa cinematográfica ofrece una imagen completa de narrativas cambiantes y géneros y estilos cambiantes. Nota de contenido: Part One -- 1 .Introduction -- 2 .Minding the Gap: The Arrival of Digital Feature Films -- 3. Slowing Down -- Part Two -- 4. Bombay Noir -- 5. Tamil New Wave -- 6. Road Movie -- 7.Untitled: Amitabh Chakraborty's Cinema. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i Cinemas Dark and Slow in Digital India [documento electrónico] / Gopalan, Lalitha, Autor . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2020 . - XVI, 464 p. 42 ilustraciones, 38 ilustraciones en color.
ISBN : 978-3-030-54096-8
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Palabras clave: Películas Comunicación Cine y televisión asiáticos Teoría del cine Estudios culturales Media y comunicación Teoría cultural Índice Dewey: 7.914.095 Resumen: Este libro ofrece un compromiso sostenido con largometrajes indios contemporáneos fuera de la corriente principal, incluidos Aaranaya Kaandam, ID, Kaul, Chauthi Koot, Cosmic Sex y Gaali Beeja, para socavar el dominio de los estudios cinematográficos centrados en Bollywood. Gopalan reúne películas de Bangalore, Chennai, Delhi, Kolkata y Trivandrum, además de producciones independientes del cine de Bombay, como una forma de privilegiar obras poco estudiadas que merecen atención crítica. El libro utiliza lecturas detalladas de películas y una investigación profunda del estilo cinematográfico para llamar la atención sobre el advenimiento de las tecnologías digitales sin dejar de ser plenamente consciente de "lo digital" como una formulación críptica para considerar el cambio radical en la circulación global del cine y las finanzas. Este doble enfoque tanto en las condiciones tecnomateriales del cine indio como en la narrativa cinematográfica ofrece una imagen completa de narrativas cambiantes y géneros y estilos cambiantes. Nota de contenido: Part One -- 1 .Introduction -- 2 .Minding the Gap: The Arrival of Digital Feature Films -- 3. Slowing Down -- Part Two -- 4. Bombay Noir -- 5. Tamil New Wave -- 6. Road Movie -- 7.Untitled: Amitabh Chakraborty's Cinema. En línea: https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Link: https://biblioteca.umanizales.edu.co/ils/opac_css/index.php?lvl=notice_display&i PermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalink
7.914.094

