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Autor Everett, William A. |
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TÃtulo : Performing Music History : Musicians Speak First-Hand about Music History and Performance Tipo de documento: documento electrónico Autores: Tibbetts, John C., ; Saffle, Michael, ; Everett, William A., Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2018 Número de páginas: XXIV, 362 p. 63 ilustraciones, 39 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-3-319-92471-7 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Idioma : Inglés (eng) Palabras clave: Cultura popular Música Actores Las artes escénicas Teatro Cultura Artistas y practicantes Teatro y artes escénicas Cultura global e internacional Clasificación: 306 Cultura e instituciones Resumen: Performing Music History ofrece una perspectiva única sobre la historia y la interpretación de la música a través de una serie de conversaciones con mujeres y hombres Ãntimamente asociados con la interpretación, la historia y la práctica de la música: los propios músicos. Cincuenta y cinco artistas célebres (cantantes, pianistas, violinistas, violonchelistas, flautistas, trompetistas, oboÃstas, compositores, directores y grandes del jazz) ofrecen entrevistas que abarcan la mayor parte de la historia de la música occidental, desde la Edad Media hasta la música clásica contemporánea, pasando por las vanguardias. innovaciones de moda y musicales de Broadway. El libro cubre la historia de la música a través de lentes que incluyen interpretaciones "auténticas", instrumentación original y contexto social. Además, todos los músicos entrevistados aportan a sus respectivos sujetos tres cualidades destacadas: 1) su gran estima en el mundo de la música como nombres inmediatamente reconocibles tanto entre los músicos como entre el público; 2) su energÃa y devoción por la erudición y la recuperación de patrimonios musicales en peligro de extinción; y 3) sus considerables habilidades, conocimiento de los medios y talento para el espectáculo como comunicadores. Los ensayos introductorios de cada capÃtulo proporcionan breves sinopsis de épocas y temas históricos. Combinando una cuidadosa erudición y una animada conversación, Performing Music History explora contextos históricos para una serie de temas fascinantes. Nota de contenido: 1. Introduction -- 2. Medieval and Early Modern Music -- 3. Late Baroque Music -- 4. A Clutch of Instruments -- 5. Classical and Early Romantic Music -- 6. The Romantic Piano -- 7. From Romanticism Toward Modernism -- 8. The Art of The Accompanist -- 9. Musical Multiplicities in The Twentieth And Twenty-First Centuries -- 10. On Stage And Screen -- 11. Engaging Audiences. Tipo de medio : Computadora Summary : Performing Music History offers a unique perspective on music history and performance through a series of conversations with women and men intimately associated with music performance, history, and practice: the musicians themselves. Fifty-five celebrated artists—singers, pianists, violinists, cellists, flutists, horn players, oboists, composers, conductors, and jazz greats—provide interviews that encompass most of Western music history, from the Middle Ages to contemporary classical music, avant-garde innovations, and Broadway musicals. The book covers music history through lenses that include "authentic" performance, original instrumentation, and social context. Moreover, the musicians interviewed all bring to bear upon their respective subjects three outstanding qualities: 1) their high esteem in the music world as immediately recognizable names among musicians and public alike; 2) their energy and devotion to scholarship and the recovery of endangered musical heritages; and 3) their considerable skills, media savvy, and showmanship as communicators. Introductory essays to each chapter provide brief synopses of historical eras and topics. Combining careful scholarship and lively conversation, Performing Music History explores historical contexts for a host of fascinating issues. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Performing Music History : Musicians Speak First-Hand about Music History and Performance [documento electrónico] / Tibbetts, John C., ; Saffle, Michael, ; Everett, William A., . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2018 . - XXIV, 362 p. 63 ilustraciones, 39 ilustraciones en color.
ISBN : 978-3-319-92471-7
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Idioma : Inglés (eng)
Palabras clave: Cultura popular Música Actores Las artes escénicas Teatro Cultura Artistas y practicantes Teatro y artes escénicas Cultura global e internacional Clasificación: 306 Cultura e instituciones Resumen: Performing Music History ofrece una perspectiva única sobre la historia y la interpretación de la música a través de una serie de conversaciones con mujeres y hombres Ãntimamente asociados con la interpretación, la historia y la práctica de la música: los propios músicos. Cincuenta y cinco artistas célebres (cantantes, pianistas, violinistas, violonchelistas, flautistas, trompetistas, oboÃstas, compositores, directores y grandes del jazz) ofrecen entrevistas que abarcan la mayor parte de la historia de la música occidental, desde la Edad Media hasta la música clásica contemporánea, pasando por las vanguardias. innovaciones de moda y musicales de Broadway. El libro cubre la historia de la música a través de lentes que incluyen interpretaciones "auténticas", instrumentación original y contexto social. Además, todos los músicos entrevistados aportan a sus respectivos sujetos tres cualidades destacadas: 1) su gran estima en el mundo de la música como nombres inmediatamente reconocibles tanto entre los músicos como entre el público; 2) su energÃa y devoción por la erudición y la recuperación de patrimonios musicales en peligro de extinción; y 3) sus considerables habilidades, conocimiento de los medios y talento para el espectáculo como comunicadores. Los ensayos introductorios de cada capÃtulo proporcionan breves sinopsis de épocas y temas históricos. Combinando una cuidadosa erudición y una animada conversación, Performing Music History explora contextos históricos para una serie de temas fascinantes. Nota de contenido: 1. Introduction -- 2. Medieval and Early Modern Music -- 3. Late Baroque Music -- 4. A Clutch of Instruments -- 5. Classical and Early Romantic Music -- 6. The Romantic Piano -- 7. From Romanticism Toward Modernism -- 8. The Art of The Accompanist -- 9. Musical Multiplicities in The Twentieth And Twenty-First Centuries -- 10. On Stage And Screen -- 11. Engaging Audiences. Tipo de medio : Computadora Summary : Performing Music History offers a unique perspective on music history and performance through a series of conversations with women and men intimately associated with music performance, history, and practice: the musicians themselves. Fifty-five celebrated artists—singers, pianists, violinists, cellists, flutists, horn players, oboists, composers, conductors, and jazz greats—provide interviews that encompass most of Western music history, from the Middle Ages to contemporary classical music, avant-garde innovations, and Broadway musicals. The book covers music history through lenses that include "authentic" performance, original instrumentation, and social context. Moreover, the musicians interviewed all bring to bear upon their respective subjects three outstanding qualities: 1) their high esteem in the music world as immediately recognizable names among musicians and public alike; 2) their energy and devotion to scholarship and the recovery of endangered musical heritages; and 3) their considerable skills, media savvy, and showmanship as communicators. Introductory essays to each chapter provide brief synopses of historical eras and topics. Combining careful scholarship and lively conversation, Performing Music History explores historical contexts for a host of fascinating issues. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...]
TÃtulo : The Palgrave Handbook of Musical Theatre Producers Tipo de documento: documento electrónico Autores: MacDonald, Laura, ; Everett, William A., Mención de edición: 1 ed. Editorial: New York, N.Y. : Palgrave Macmillan US Fecha de publicación: 2017 Número de páginas: XVIII, 559 p. ISBN/ISSN/DL: 978-1-137-43308-4 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Idioma : Inglés (eng) Palabras clave: Industrias culturales Las artes escénicas Géneros cinematográficos Dirección y producción teatral Industria del teatro Teatro y artes escénicas Historia del teatro Estudios de género Clasificación: 792.023 Resumen: Este manual es el primero en ofrecer una investigación sistemática de los diversos papeles de los productores en el teatro musical comercial y sin fines de lucro. Con cincuenta y un ensayos escritos por especialistas internacionales en el campo, ofrece nuevas perspectivas sobre el mundo del teatro musical, su creación y su promoción. Las áreas clave de investigación incluyen las vidas y obras de productores cuyo trabajo es parte de un legado del teatro musical estadounidense y mundial, asà como el papel, en gran medida descuidado por la crÃtica, del productor de teatro musical en la creación, comercialización y representación de musicales. También se exploran los roles cambiantes de los productores en el teatro musical y sus representaciones populares, ofreciendo una colección de fácil lectura para fanáticos, académicos, estudiantes y profesionales del teatro musical por igual. Nota de contenido: Prologue -- 1. Overture; -- 2. Actors Act, Directors Direct, Producers…Produce?; Kathryn Edney -- Act 1. To the 1940s -- 3. Tony Pastor; Gillian Rodger -- 4. Adolf Philipp and the German-American Musical Comedy; John Koegel -- 5. George Edwardes; William A. Everett -- 6. Charles Frohman; Brian D. Valencia -- 7. Aggressive, Beleaguered, Commercial, Defiant; Marlis Schweitzer -- 8. Did the Shuberts Save Broadway?; Anthony Vickery -- 9. Sam Harris; Alisa Roost -- 10. Florenz Ziegfeld Jr.'s "Simple Idea"; Todd Decker -- 11. Feather-Footed Impresario; Maya Cantu -- 12. Alexander A. Aarons and Vinton Freedley; Jennifer Ashley Tepper and William A. Everett -- 13. Coherency; Dominic Symonds -- 14. Firm Foundations; Frank Van Straten.-15. Japanese Women's Popular Musicals; Nobuko Anan -- Act 2. From the 1940s through the 1970s -- 16. Refining the Tastes of Broadway Audiences; Claudia Wilsch Case -- 17. More than a Producer; Paul R. Laird -- 18. Rodgers and Hammerstein; Valerie Joyce -- 19. The Nice One; Michael Schwartz -- 20. The Sparkplug and the Engineer; Dominic McHugh -- 21. Roger L. Stevens; Karen Patricia Heath -- 22. "He Could Get It for You Wholesale"; Ryan McKinney -- 23. Stuart Ostrow; Elissa Harbert -- 24. Hal Prince; Paul R. Laird -- 25. Korean Musical Theatre's Past; Ji Hyon (Kayla) Yuh -- 26. Joseph Papp and the Public Theater; Elizabeth L. Wollman -- 27. Giora Godik; Shiraz Biggie -- 28. The West End (and Broadway) Head East; Kevin J. Wetmore, Jr. -- Act 3. Since the 1970s -- 29. The Shubert Organization; Mark E. Swartz -- 30. Emanuel Azenberg's Life in Theatre; Sarah Taylor Ellis -- 31. Cameron Mackintosh; Jessica Sternfeld -- 32. Laying Down the RUG; Kyle A. Thomas -- 33. "My American Dream"; Sir Anril Tiatco -- 34. Trading Globally in Austrian History; Laura MacDonald -- 35. Stage Entertainment's Global Success; Sanne Thierens -- 36. West Side Story; Doug Reside -- 37. Making Musicals that Matter; Donatella Galella -- 38. Broadway Bound;Claudia Case -- 39. Our Brand Is Revival; Bryan M. Vandevender -- 40. Reclaiming, Restoring, and Reviving the American Musical; Bryan M. Vandevender -- 41. Garth Drabinsky's "Grand Moves"; Todd Decker -- 42. Disney Theatrical Productions; Amy S. Osatinski -- 43. Against All Odds; Chris McCoy -- 44. "I am them"; Rashida Shaw -- 45. Between Broadway and the Local; Hyunjung Lee -- 46. Performing Like a Concert King or a Queen; Sir Anril Tiatco -- 47. Producing Musicals in Russia at the Turn of the Twenty-First Century; Art Babayants -- 48. David Stone; David Carlyon -- 49. ART for ART's Sake; Stuart Hecht -- 50. Roth and Son; Laura MacDonald.-Curtain Call -- 51. New Paradigms for Broadway Producers in Popular Culture and Beyond; Mary Jo Lodge -- Biblibography -- Index. Tipo de medio : Computadora Summary : This handbook is the first to provide a systematic investigation of the various roles of producers in commercial and not-for-profit musical theatre. Featuring fifty-one essays written by international specialists in the field, it offers new insights into the world of musical theatre, its creation and its promotion. Key areas of investigation include the lives and works of producers whose work is part of a US and worldwide musical theatre legacy, as well as the largely critically-neglected role of the musical theatre producer in the making, marketing, and performance of musicals. Also explored are the shifting roles of producers in musical theatre and their popular portrayals, offering a reader-friendly collection for fans, scholars, students, and practitioners of musical theatre alike. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1057/97 [...] The Palgrave Handbook of Musical Theatre Producers [documento electrónico] / MacDonald, Laura, ; Everett, William A., . - 1 ed. . - New York, N.Y. : Palgrave Macmillan US, 2017 . - XVIII, 559 p.
ISBN : 978-1-137-43308-4
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Idioma : Inglés (eng)
Palabras clave: Industrias culturales Las artes escénicas Géneros cinematográficos Dirección y producción teatral Industria del teatro Teatro y artes escénicas Historia del teatro Estudios de género Clasificación: 792.023 Resumen: Este manual es el primero en ofrecer una investigación sistemática de los diversos papeles de los productores en el teatro musical comercial y sin fines de lucro. Con cincuenta y un ensayos escritos por especialistas internacionales en el campo, ofrece nuevas perspectivas sobre el mundo del teatro musical, su creación y su promoción. Las áreas clave de investigación incluyen las vidas y obras de productores cuyo trabajo es parte de un legado del teatro musical estadounidense y mundial, asà como el papel, en gran medida descuidado por la crÃtica, del productor de teatro musical en la creación, comercialización y representación de musicales. También se exploran los roles cambiantes de los productores en el teatro musical y sus representaciones populares, ofreciendo una colección de fácil lectura para fanáticos, académicos, estudiantes y profesionales del teatro musical por igual. Nota de contenido: Prologue -- 1. Overture; -- 2. Actors Act, Directors Direct, Producers…Produce?; Kathryn Edney -- Act 1. To the 1940s -- 3. Tony Pastor; Gillian Rodger -- 4. Adolf Philipp and the German-American Musical Comedy; John Koegel -- 5. George Edwardes; William A. Everett -- 6. Charles Frohman; Brian D. Valencia -- 7. Aggressive, Beleaguered, Commercial, Defiant; Marlis Schweitzer -- 8. Did the Shuberts Save Broadway?; Anthony Vickery -- 9. Sam Harris; Alisa Roost -- 10. Florenz Ziegfeld Jr.'s "Simple Idea"; Todd Decker -- 11. Feather-Footed Impresario; Maya Cantu -- 12. Alexander A. Aarons and Vinton Freedley; Jennifer Ashley Tepper and William A. Everett -- 13. Coherency; Dominic Symonds -- 14. Firm Foundations; Frank Van Straten.-15. Japanese Women's Popular Musicals; Nobuko Anan -- Act 2. From the 1940s through the 1970s -- 16. Refining the Tastes of Broadway Audiences; Claudia Wilsch Case -- 17. More than a Producer; Paul R. Laird -- 18. Rodgers and Hammerstein; Valerie Joyce -- 19. The Nice One; Michael Schwartz -- 20. The Sparkplug and the Engineer; Dominic McHugh -- 21. Roger L. Stevens; Karen Patricia Heath -- 22. "He Could Get It for You Wholesale"; Ryan McKinney -- 23. Stuart Ostrow; Elissa Harbert -- 24. Hal Prince; Paul R. Laird -- 25. Korean Musical Theatre's Past; Ji Hyon (Kayla) Yuh -- 26. Joseph Papp and the Public Theater; Elizabeth L. Wollman -- 27. Giora Godik; Shiraz Biggie -- 28. The West End (and Broadway) Head East; Kevin J. Wetmore, Jr. -- Act 3. Since the 1970s -- 29. The Shubert Organization; Mark E. Swartz -- 30. Emanuel Azenberg's Life in Theatre; Sarah Taylor Ellis -- 31. Cameron Mackintosh; Jessica Sternfeld -- 32. Laying Down the RUG; Kyle A. Thomas -- 33. "My American Dream"; Sir Anril Tiatco -- 34. Trading Globally in Austrian History; Laura MacDonald -- 35. Stage Entertainment's Global Success; Sanne Thierens -- 36. West Side Story; Doug Reside -- 37. Making Musicals that Matter; Donatella Galella -- 38. Broadway Bound;Claudia Case -- 39. Our Brand Is Revival; Bryan M. Vandevender -- 40. Reclaiming, Restoring, and Reviving the American Musical; Bryan M. Vandevender -- 41. Garth Drabinsky's "Grand Moves"; Todd Decker -- 42. Disney Theatrical Productions; Amy S. Osatinski -- 43. Against All Odds; Chris McCoy -- 44. "I am them"; Rashida Shaw -- 45. Between Broadway and the Local; Hyunjung Lee -- 46. Performing Like a Concert King or a Queen; Sir Anril Tiatco -- 47. Producing Musicals in Russia at the Turn of the Twenty-First Century; Art Babayants -- 48. David Stone; David Carlyon -- 49. ART for ART's Sake; Stuart Hecht -- 50. Roth and Son; Laura MacDonald.-Curtain Call -- 51. New Paradigms for Broadway Producers in Popular Culture and Beyond; Mary Jo Lodge -- Biblibography -- Index. Tipo de medio : Computadora Summary : This handbook is the first to provide a systematic investigation of the various roles of producers in commercial and not-for-profit musical theatre. Featuring fifty-one essays written by international specialists in the field, it offers new insights into the world of musical theatre, its creation and its promotion. Key areas of investigation include the lives and works of producers whose work is part of a US and worldwide musical theatre legacy, as well as the largely critically-neglected role of the musical theatre producer in the making, marketing, and performance of musicals. Also explored are the shifting roles of producers in musical theatre and their popular portrayals, offering a reader-friendly collection for fans, scholars, students, and practitioners of musical theatre alike. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1057/97 [...]
