Título : |
La imagen intermitente : espera y contestación ante la presencia desnuda de lo otro |
Tipo de documento: |
documento electrónico |
Autores: |
Gómez Vélez, Alejandra, |
Mención de edición: |
Primera edición. |
Editorial: |
Editorial Universidad Nacional de Colombia |
Fecha de publicación: |
2019 |
Número de páginas: |
1 recurso en línea (109 páginas) : |
Il.: |
ilustraciones (principalmente a color), fotografías |
ISBN/ISSN/DL: |
978-958-783-870-1 |
Nota general: |
Incluye perfil académico del autor en solapa anterior. |
Palabras clave: |
Imágenes Interpretación. Esthetics. Art and philosophy. Symbolism in art. Arte y filosofía. Estética. |
Clasificación: |
704.9 |
Resumen: |
Un preguntar poético y crítico a las imágenes es el que se propone esta búsqueda, un pensar desde las imágenes y con ellas. en este camino se dialoga con pensadores, artistas y poetas, que nos convocan a un particular llamado de las potencias poéticas del pensar y del hacer ante la imposibilidad de la relación humana. En esta deriva, la presencia de la imagen, como fragmentación y cruce de tiempos, como detonación y explosión de sentidos plurales, conduce al pensamiento hacia el afuera para adentrarse en una memoria inconsciente de nuestra época aciaga. Dos instancias dan forma a este recorrido: en un primer momento se aborda la presencia de la imagen a partir de obras de artistas colombianos, "Bocas de Ceniza" de Juan Manuel Echavarría y "Aliento" de Óscar Muñoz, en las cuales emerge el otro como presencia infinita manifiesta en el rostro y que da lugar a la pregunta por la imposibilidad y violencia de la relación humana que se explora desde diversas reflexiones, como los pensadores Emmanuel Lévinas y Maurice Blanchot. De modo que la contestación que hace la imagen ante la imposibilidad y presencia de lo otro, se despliega como cruce de tiempos y sentidos en un segundo momento en las obras "Silencios" y "Corte de Florero" de Juan Manuel Echavarría y versión libre de Clemencia Echeverri. Estas imágenes contestan a la hecatombe humana de la que surgen y, en este sentido, devienen objetos pensantes que se juegan en el tiempo como anacronismos y fulguraciones. Siguiendo las reflexiones de Walter Benjamin y de Didi-Huberman, crean una condición espacio-temporal propia y distinta y actúan, por tanto, como imagen-colisión que contesta a lo imposible, para buscar otros modos de creación y de memoria. |
Nota de contenido: |
bla
Prólogo -- Desviar la mirada -- Primera parte. Imposibilidad de la relación humana -- 1. el rostro: surgimiento de la ética primera -- 2. Presencia-ausencia -- Segunda parte. Imagen-colisión. Tiempos cruzados, fuerzas contrarias -- 1. Imágenes ligeras -- 2. Imágenes pesadas -- La espera pese a todo. |
Enlace de acceso : |
https://elibro-net.biblioproxy.umanizales.edu.co/es/lc/umanizales/titulos/189627 |
La imagen intermitente : espera y contestación ante la presencia desnuda de lo otro [documento electrónico] / Gómez Vélez, Alejandra, . - Primera edición. . - Editorial Universidad Nacional de Colombia, 2019 . - 1 recurso en línea (109 páginas) : : ilustraciones (principalmente a color), fotografías. ISBN : 978-958-783-870-1 Incluye perfil académico del autor en solapa anterior.
Palabras clave: |
Imágenes Interpretación. Esthetics. Art and philosophy. Symbolism in art. Arte y filosofía. Estética. |
Clasificación: |
704.9 |
Resumen: |
Un preguntar poético y crítico a las imágenes es el que se propone esta búsqueda, un pensar desde las imágenes y con ellas. en este camino se dialoga con pensadores, artistas y poetas, que nos convocan a un particular llamado de las potencias poéticas del pensar y del hacer ante la imposibilidad de la relación humana. En esta deriva, la presencia de la imagen, como fragmentación y cruce de tiempos, como detonación y explosión de sentidos plurales, conduce al pensamiento hacia el afuera para adentrarse en una memoria inconsciente de nuestra época aciaga. Dos instancias dan forma a este recorrido: en un primer momento se aborda la presencia de la imagen a partir de obras de artistas colombianos, "Bocas de Ceniza" de Juan Manuel Echavarría y "Aliento" de Óscar Muñoz, en las cuales emerge el otro como presencia infinita manifiesta en el rostro y que da lugar a la pregunta por la imposibilidad y violencia de la relación humana que se explora desde diversas reflexiones, como los pensadores Emmanuel Lévinas y Maurice Blanchot. De modo que la contestación que hace la imagen ante la imposibilidad y presencia de lo otro, se despliega como cruce de tiempos y sentidos en un segundo momento en las obras "Silencios" y "Corte de Florero" de Juan Manuel Echavarría y versión libre de Clemencia Echeverri. Estas imágenes contestan a la hecatombe humana de la que surgen y, en este sentido, devienen objetos pensantes que se juegan en el tiempo como anacronismos y fulguraciones. Siguiendo las reflexiones de Walter Benjamin y de Didi-Huberman, crean una condición espacio-temporal propia y distinta y actúan, por tanto, como imagen-colisión que contesta a lo imposible, para buscar otros modos de creación y de memoria. |
Nota de contenido: |
bla
Prólogo -- Desviar la mirada -- Primera parte. Imposibilidad de la relación humana -- 1. el rostro: surgimiento de la ética primera -- 2. Presencia-ausencia -- Segunda parte. Imagen-colisión. Tiempos cruzados, fuerzas contrarias -- 1. Imágenes ligeras -- 2. Imágenes pesadas -- La espera pese a todo. |
Enlace de acceso : |
https://elibro-net.biblioproxy.umanizales.edu.co/es/lc/umanizales/titulos/189627 |
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