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TÃtulo : Affective Moments in the Films of Martel, Carri, and Puenzo Tipo de documento: documento electrónico Autores: Selimović, Inela, Mención de edición: 1 ed. Editorial: London : Palgrave Macmillan UK Fecha de publicación: 2018 Número de páginas: X, 263 p. ISBN/ISSN/DL: 978-1-137-49642-3 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Idioma : Inglés (eng) Palabras clave: PelÃculas americanas. Feminismo teorÃa feminista EtnologÃa Cultura Sexo Cine y TV latinoamericanos Dirigente Feminismo y teorÃa feminista Cultura latinoamericana Estudios de género Clasificación: 7.914.098 Resumen: Este libro estudia las tensiones Ãntimas entre afecto y emociones como terrenos de significación sociopolÃtica en el cine de Lucrecia Martel, Albertina Carri y LucÃa Puenzo. Selimović sostiene que tales tensiones dan como resultado "momentos afectivos" que se relacionan con los argumentos centrales de las pelÃculas. También señalan las novedosas ideas de estos cineastas sobre manifestaciones complejas de la memoria, el deseo y la violencia. Los capÃtulos exploran cómo la presencia de un afecto pronunciado, pero reticente, complica los vÃnculos emocionales en la cotidianidad representada en estas pelÃculas. Al resaltar momentos de afecto en los mundos diegéticos de estos cineastas, este libro rastrea las formas en que los enfoques sutiles sobre género, clase, raza y sexualidad se correlacionan en las pelÃculas de estas mujeres argentinas. Nota de contenido: 1. Introduction -- 2. Part I MINORS AND HOMEBOUND VIOLENCE - Retributive Affects in Albertina Carri's La rabia (2008) -- 3. Affective Otherness in Lucrecia Martel's La ciénaga (2001) -- 4. LucÃa Puenzo's El niño pez (2009): Fluid Intimacies, Affective Dwelling -- 5. Part II REMEDIATIONS AND AFFECT - The Hypermediacy Appeal in Albertina Carri's Los rubios (2003) -- 6. Muted Gestures, Screaming Affects in Lucrecia Martel's La mujer sin cabeza (2008) -- 7. Ghostly Pasts and Contested Silence in LucÃa Puenzo's Wakolda: El médico alemán (2013) -- 8. Part III BOLD BOREDOMS, LIBIDINOUS AFFECTS - Compulsory Boredom and Cerulean Desires in LucÃa Puenzo's XXY (2007) -- 9. Albertina Carri's Géminis (2005): Leisurely Boredom, Incestuous Discontent -- 10. Lucrecia Martel's La niña santa (2004): On Waiting, Monotony, and Agentic Kinesthesis -- 11. Conclusion. . Tipo de medio : Computadora Summary : This book studies the intimate tensions between affect and emotions as terrains of sociopolitical significance in the cinema of Lucrecia Martel, Albertina Carri, and Lucía Puenzo. Such tensions, Selimović argues, result in "affective moments" that relate to the films' core arguments. They also signal these filmmakers' novel insights on complex manifestations of memory, desire, and violence. The chapters explore how the presence of pronounced—but reticent—affect complicates emotional bonding in the everydayness depicted in these films. By bringing out moments of affect in these filmmakers' diegetic worlds, this book traces the ways in which subtle foci on gender, class, race, and sexuality correlate in these Argentine women's films. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1057/97 [...] Affective Moments in the Films of Martel, Carri, and Puenzo [documento electrónico] / Selimović, Inela, . - 1 ed. . - London : Palgrave Macmillan UK, 2018 . - X, 263 p.
ISBN : 978-1-137-49642-3
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Idioma : Inglés (eng)
Palabras clave: PelÃculas americanas. Feminismo teorÃa feminista EtnologÃa Cultura Sexo Cine y TV latinoamericanos Dirigente Feminismo y teorÃa feminista Cultura latinoamericana Estudios de género Clasificación: 7.914.098 Resumen: Este libro estudia las tensiones Ãntimas entre afecto y emociones como terrenos de significación sociopolÃtica en el cine de Lucrecia Martel, Albertina Carri y LucÃa Puenzo. Selimović sostiene que tales tensiones dan como resultado "momentos afectivos" que se relacionan con los argumentos centrales de las pelÃculas. También señalan las novedosas ideas de estos cineastas sobre manifestaciones complejas de la memoria, el deseo y la violencia. Los capÃtulos exploran cómo la presencia de un afecto pronunciado, pero reticente, complica los vÃnculos emocionales en la cotidianidad representada en estas pelÃculas. Al resaltar momentos de afecto en los mundos diegéticos de estos cineastas, este libro rastrea las formas en que los enfoques sutiles sobre género, clase, raza y sexualidad se correlacionan en las pelÃculas de estas mujeres argentinas. Nota de contenido: 1. Introduction -- 2. Part I MINORS AND HOMEBOUND VIOLENCE - Retributive Affects in Albertina Carri's La rabia (2008) -- 3. Affective Otherness in Lucrecia Martel's La ciénaga (2001) -- 4. LucÃa Puenzo's El niño pez (2009): Fluid Intimacies, Affective Dwelling -- 5. Part II REMEDIATIONS AND AFFECT - The Hypermediacy Appeal in Albertina Carri's Los rubios (2003) -- 6. Muted Gestures, Screaming Affects in Lucrecia Martel's La mujer sin cabeza (2008) -- 7. Ghostly Pasts and Contested Silence in LucÃa Puenzo's Wakolda: El médico alemán (2013) -- 8. Part III BOLD BOREDOMS, LIBIDINOUS AFFECTS - Compulsory Boredom and Cerulean Desires in LucÃa Puenzo's XXY (2007) -- 9. Albertina Carri's Géminis (2005): Leisurely Boredom, Incestuous Discontent -- 10. Lucrecia Martel's La niña santa (2004): On Waiting, Monotony, and Agentic Kinesthesis -- 11. Conclusion. . Tipo de medio : Computadora Summary : This book studies the intimate tensions between affect and emotions as terrains of sociopolitical significance in the cinema of Lucrecia Martel, Albertina Carri, and Lucía Puenzo. Such tensions, Selimović argues, result in "affective moments" that relate to the films' core arguments. They also signal these filmmakers' novel insights on complex manifestations of memory, desire, and violence. The chapters explore how the presence of pronounced—but reticent—affect complicates emotional bonding in the everydayness depicted in these films. By bringing out moments of affect in these filmmakers' diegetic worlds, this book traces the ways in which subtle foci on gender, class, race, and sexuality correlate in these Argentine women's films. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1057/97 [...]
TÃtulo : Contemporary Latin American Cinema : Resisting Neoliberalism? Tipo de documento: documento electrónico Autores: Sandberg, Claudia, ; Rocha, Carolina, Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2018 Número de páginas: XIX, 278 p. 8 ilustraciones, 7 ilustraciones en color. ISBN/ISSN/DL: 978-3-319-77010-9 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Idioma : Inglés (eng) Palabras clave: PelÃculas americanas. EtnologÃa Cultura America Cine y TV latinoamericanos Cultura latinoamericana polÃtica americana Cine y televisión globales Cultura global e internacional Clasificación: 7.914.098 Resumen: El cine latinoamericano contemporáneo investiga las formas en que las medidas neoliberales de privatización, desregularización y austeridad introducidas en América Latina durante la década de 1990 han impactado la producción cinematográfica y las narrativas cinematográficas. La colección examina la relación entre las polÃticas económicas y las pelÃculas que describen las transformaciones recientes en muchos paÃses latinoamericanos, demostrando cómo el cine latinoamericano contemporáneo no sólo ha criticado y resistido, sino que también se ha beneficiado de los avances neoliberales. Basados ​​en pelÃculas producidas en Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, México y Perú desde 2010, los catorce estudios de caso ilustran los efectos del neoliberalismo, desde las grandes industrias hasta los pequeños cines nacionales. También muestra los nuevos tipos de productores que han surgido y los nuevos patrones de distribución, exhibición y consumo que dan forma e influyen en el panorama cinematográfico latinoamericano. A través de estudios de la industria, análisis de recepción y lecturas detalladas, este libro establece un texto informativo y accesible tanto para académicos como para estudiantes. Nota de contenido: 1. Contemporary Latin American Cinema and Resistance to Neoliberalism: Mapping the Field (Claudia Sandberg) -- 2. Southern Hegemonies and Metaphors of the Global South in También la Lluvia (Alfredo MartÃnez-Expósito) -- 3. Neoliberal Masculinities in Contemporary Peruvian Cinema: Octubre and El limpiador (Rosana DÃaz-Zambrana) -- 4. New Geographies of Class in Mexican and Brazilian Cinemas: Post Tenebras Lux and Que horas ela volta? (MarÃa Mercedes Vázquez Vázquez) -- 5. ParaÃso ¿Cuánto pesa el amor?: Challenging the Neoliberal in Mexican Cinema (Niamh Thornton) -- 6. Güeros: Social Fragmentation, Political Agency, and the Mexican Film Industry under Neoliberalism (Jacobo Asse Dayán) -- 7. Negotiating Neoliberal Demands on Contemporary Cinema: The Role and Influence of the Socially Committed Film Producer in Peru (Sarah Barrow) -- 8. LarraÃn's No: A Tale of Neoliberalism (MarÃa Paz Peirano) -- 9. Crowdfunding Images of Colombia and Ecuador: International Collaborations and Transnational Circulation in a Neoliberal Context (Carolina Rocha) -- 10. Argentine Cinema in the Age of Digitization: Between Foreign Dominance and Discussion of Benefits (Andrea Morán and Miguel Fernández Labayen) -- 11. Social Cinema in Neoliberal Times: The Macabre Baroque in the Films of Pablo LarraÃn (Walescka Pino-Ojeda) -- 12. Between Armed Conflict, Social Awareness, and the Neoliberal Market: The Case of Alias MarÃa (Carlos de Oro) -- 13. Maximiliano Schonfeld's Films of the Volga Germans in Entre RÃos: About the Neoliberal Devil in Argentine Cinema (Claudia Sandberg) -- 14. Community Film in Southern Greater Buenos Aires: Emerging Voices and the Economy of Film as Resistance to Neoliberalism (Andrea Molfetta). Tipo de medio : Computadora Summary : Contemporary Latin American Cinema investigates the ways in which neoliberal measures of privatization, de-regularization and austerity introduced in Latin America during the 1990s have impacted film production and film narratives. The collection examines the relationship between economic policies and the films that depict recent transformations in many Latin American countries, demonstrating how contemporary Latin American film has not only criticized and resisted, but also benefitted from neoliberal advancements. Based on films produced in Argentina, Bolivia, Brazil, Chile, Colombia, Ecuador, Mexico and Peru since 2010, the fourteen case studies illustrate neoliberalism's effects, from big industries to small national cinemas. It also shows the new types of producers that have emerged, and the novel patterns of distribution, exhibition and consumption that shape and influence the Latin American filmscape. Through industry studies, reception analyses and close readings, thisbook establishes an informative and accessible text for scholars and students alike. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Contemporary Latin American Cinema : Resisting Neoliberalism? [documento electrónico] / Sandberg, Claudia, ; Rocha, Carolina, . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2018 . - XIX, 278 p. 8 ilustraciones, 7 ilustraciones en color.
ISBN : 978-3-319-77010-9
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Idioma : Inglés (eng)
Palabras clave: PelÃculas americanas. EtnologÃa Cultura America Cine y TV latinoamericanos Cultura latinoamericana polÃtica americana Cine y televisión globales Cultura global e internacional Clasificación: 7.914.098 Resumen: El cine latinoamericano contemporáneo investiga las formas en que las medidas neoliberales de privatización, desregularización y austeridad introducidas en América Latina durante la década de 1990 han impactado la producción cinematográfica y las narrativas cinematográficas. La colección examina la relación entre las polÃticas económicas y las pelÃculas que describen las transformaciones recientes en muchos paÃses latinoamericanos, demostrando cómo el cine latinoamericano contemporáneo no sólo ha criticado y resistido, sino que también se ha beneficiado de los avances neoliberales. Basados ​​en pelÃculas producidas en Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, México y Perú desde 2010, los catorce estudios de caso ilustran los efectos del neoliberalismo, desde las grandes industrias hasta los pequeños cines nacionales. También muestra los nuevos tipos de productores que han surgido y los nuevos patrones de distribución, exhibición y consumo que dan forma e influyen en el panorama cinematográfico latinoamericano. A través de estudios de la industria, análisis de recepción y lecturas detalladas, este libro establece un texto informativo y accesible tanto para académicos como para estudiantes. Nota de contenido: 1. Contemporary Latin American Cinema and Resistance to Neoliberalism: Mapping the Field (Claudia Sandberg) -- 2. Southern Hegemonies and Metaphors of the Global South in También la Lluvia (Alfredo MartÃnez-Expósito) -- 3. Neoliberal Masculinities in Contemporary Peruvian Cinema: Octubre and El limpiador (Rosana DÃaz-Zambrana) -- 4. New Geographies of Class in Mexican and Brazilian Cinemas: Post Tenebras Lux and Que horas ela volta? (MarÃa Mercedes Vázquez Vázquez) -- 5. ParaÃso ¿Cuánto pesa el amor?: Challenging the Neoliberal in Mexican Cinema (Niamh Thornton) -- 6. Güeros: Social Fragmentation, Political Agency, and the Mexican Film Industry under Neoliberalism (Jacobo Asse Dayán) -- 7. Negotiating Neoliberal Demands on Contemporary Cinema: The Role and Influence of the Socially Committed Film Producer in Peru (Sarah Barrow) -- 8. LarraÃn's No: A Tale of Neoliberalism (MarÃa Paz Peirano) -- 9. Crowdfunding Images of Colombia and Ecuador: International Collaborations and Transnational Circulation in a Neoliberal Context (Carolina Rocha) -- 10. Argentine Cinema in the Age of Digitization: Between Foreign Dominance and Discussion of Benefits (Andrea Morán and Miguel Fernández Labayen) -- 11. Social Cinema in Neoliberal Times: The Macabre Baroque in the Films of Pablo LarraÃn (Walescka Pino-Ojeda) -- 12. Between Armed Conflict, Social Awareness, and the Neoliberal Market: The Case of Alias MarÃa (Carlos de Oro) -- 13. Maximiliano Schonfeld's Films of the Volga Germans in Entre RÃos: About the Neoliberal Devil in Argentine Cinema (Claudia Sandberg) -- 14. Community Film in Southern Greater Buenos Aires: Emerging Voices and the Economy of Film as Resistance to Neoliberalism (Andrea Molfetta). Tipo de medio : Computadora Summary : Contemporary Latin American Cinema investigates the ways in which neoliberal measures of privatization, de-regularization and austerity introduced in Latin America during the 1990s have impacted film production and film narratives. The collection examines the relationship between economic policies and the films that depict recent transformations in many Latin American countries, demonstrating how contemporary Latin American film has not only criticized and resisted, but also benefitted from neoliberal advancements. Based on films produced in Argentina, Bolivia, Brazil, Chile, Colombia, Ecuador, Mexico and Peru since 2010, the fourteen case studies illustrate neoliberalism's effects, from big industries to small national cinemas. It also shows the new types of producers that have emerged, and the novel patterns of distribution, exhibition and consumption that shape and influence the Latin American filmscape. Through industry studies, reception analyses and close readings, thisbook establishes an informative and accessible text for scholars and students alike. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Domestic Labor in Twenty-First Century Latin American Cinema / Osborne, Elizabeth ; Ruiz-Alfaro, SofÃa
TÃtulo : Domestic Labor in Twenty-First Century Latin American Cinema Tipo de documento: documento electrónico Autores: Osborne, Elizabeth, ; Ruiz-Alfaro, SofÃa, Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2020 Número de páginas: XIV, 242 p. 27 ilustraciones ISBN/ISSN/DL: 978-3-030-33296-9 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Idioma : Inglés (eng) Palabras clave: PelÃculas americanas. EtnologÃa Cultura Sexo Feminismo teorÃa feminista Cine y TV latinoamericanos Cultura latinoamericana Estudios de género Cine y televisión globales Feminismo y teorÃa feminista Clasificación: 7.914.098 Resumen: 'Esta es una colección innovadora que aborda la prominencia del "trabajo doméstico" en el cine latinoamericano contemporáneo. A través de sus ensayos bien seleccionados, la colección contribuye a la comprensión de la representación del trabajo doméstico y de los trabajadores en relación con el afecto y la emoción, el espacio, el lugar y la agencia.' — Ana M. López, profesora del Departamento de Comunicación y rectora asociada, Universidad de Tulane, EE. UU. 'Este es el primer libro que explora la representación de las trabajadoras domésticas en el cine latinoamericano del siglo XXI. Existe un género creciente de pelÃculas fascinantes que presentan a las trabajadoras domésticas en toda América Latina y este libro editado es oportuno, está bien investigado y esclarecedor. Este es un volumen imprescindible para cualquiera que quiera entender la figura de la trabajadora doméstica y cómo ha sido vista en el cine latinoamericano reciente.' — Deborah Shaw, Profesora de Estudios de Cine y Pantalla, Universidad de Portsmouth, Reino Unido 'Si todavÃa queda una constante sociocultural entre las diversas sociedades de América Latina, esa es la empleada doméstica. Incluso en el siglo XXI, como lo demuestran los estudios presentados en este volumen, la empleada doméstica desempeña un papel que, por mucho que cambien las cosas con las últimas versiones de la modernidad, su ausencia derribarÃa la narrativa social.' — David William Foster, Profesor Regents de Español y Estudios de la Mujer y de Género, Universidad Estatal de Arizona, EE.UU. Tradicionalmente, las trabajadoras domésticas remuneradas han sido marginadas en el cine latinoamericano. Sin embargo, desde 2000, varias pelÃculas recientes han cuestionado esta marginación histórica del empleo doméstico al convertir a estos trabajadores en el centro de sus narrativas. El trabajo doméstico en el cine latinoamericano del siglo XXI ofrece la primera exploración en profundidad de la representación del trabajo doméstico en las pelÃculas latinoamericanas recientes. Este volumen editado examina largometrajes y documentales que se centran en lo doméstico como un tema emergente que desafÃa las estructuras jerárquicas de poder dentro del hogar. Cada capÃtulo arroja luz sobre cómo los trabajadores domésticos responden a las ansiedades y tensiones económicas, sociales, polÃticas y culturales. SofÃa Ruiz-Alfaro es profesora asociada de español en Franklin & Marshall College, Estados Unidos. Elizabeth Osborne es profesora adjunta de español en la Universidad Estatal de Worcester, Estados Unidos. Nota de contenido: Introduction - Elizabeth Osborne and SofÃa Ruiz-Alfaro -- 1. Restoring Names, Stories, and Voices for Cinematographic Maids: Toward a New Poetics of Domestic Service in Recent Argentine Films - MarÃa Julia Rossi -- 2. Moving beyond Maternalism: Negotiating Models of Womanhood in La Nana, Cama adentro, and Hilda - Elizabeth Osborne -- 3. Leftovers No More: Affect, Food and Power in Recent Latin American Films on Domestic Work - Karina Elizabeth Vázquez -- 4. Serious Camp: Juan Gabriel's Queer Repertoire in ¿Qué le dijiste a Dios? - Olivia Cosentino -- 5. Defamiliarizing the Maid: Alicia Scherson's Play - Susana Domingo Amestoy -- 6. Beyond Tropes: Otherness and the Identity of the Brazilian Maid in Domésticas-O Filme and Doméstica - MaurÃcio Sellman Oliveira -- 7. Partial Affection: The Place(s) of Female Domestic Workers in Recent Brazilian Cinema - Carlos Cortez Minchillo -- 8. Domestic Labor and the Crisis of Care in La tierra y la sombra and La Sirga - Marcelo Carosi -- 9. Domestic Matters: Hollywood and the Politics of Representing la doméstica in Babel and Cake - SofÃa Ruiz-Alfaro -- 10. Filmography - Kerry Moynihan. Tipo de medio : Computadora Summary : 'This is a path-breaking collection that addresses the saliency of "domestic work" in contemporary Latin American cinema. Through its well-curated essays, the collection contributes to an understanding of the representation of domestic work and workers in relationship to affect and emotion, space and place, and agency.' — Ana M. López, Professor in the Communication Department and Associate Provost, Tulane University, USA 'This is the first book to explore the representation of domestic workers in Latin American cinema of the 21st century. There is a growing genre of fascinating films that feature the domestic worker across Latin America and this edited book is timely, well researched and illuminating. This is an essential volume for anyone who wants to understand the figure of the domestic worker and how she has been seen in recent Latin America cinema.' — Deborah Shaw, Professor of Film and Screen Studies, University of Portsmouth,UK 'If there still remains one sociocultural constant among the diverse societies of Latin America, it is the domestic servant. Even into the twenty-first, as the studies presented in this volume, the domestic servant plays a role that, no matter how things change with the latest versions of modernity, her absence would bring down the social narrative.' — David William Foster, Regents Professor of Spanish and Women and Gender Studies, Arizona State University, USA Traditionally, paid domestic workers have been marginalized in Latin American cinema. Since 2000, however, a number of recent films have questioned this historical marginalization of domestic employment by making these workers the center of their narratives. Domestic Labor in Twenty-First Century Latin American Cinema provides the first in-depth exploration of the representation of domestic labor in recent Latin American films. This edited volume examines both feature and documentary films that focus on the doméstica as an emergent subject that challenges hierarchical power structures within the household. Each chapter sheds light on how domestic workers respond to economic, social, political, and cultural anxieties and tensions. Sofía Ruiz-Alfaro is Associate Professor of Spanish at Franklin & Marshall College, USA. Elizabeth Osborne is Assistant Professor of Spanish at Worcester State University, USA. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Domestic Labor in Twenty-First Century Latin American Cinema [documento electrónico] / Osborne, Elizabeth, ; Ruiz-Alfaro, SofÃa, . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2020 . - XIV, 242 p. 27 ilustraciones.
ISBN : 978-3-030-33296-9
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Idioma : Inglés (eng)
Palabras clave: PelÃculas americanas. EtnologÃa Cultura Sexo Feminismo teorÃa feminista Cine y TV latinoamericanos Cultura latinoamericana Estudios de género Cine y televisión globales Feminismo y teorÃa feminista Clasificación: 7.914.098 Resumen: 'Esta es una colección innovadora que aborda la prominencia del "trabajo doméstico" en el cine latinoamericano contemporáneo. A través de sus ensayos bien seleccionados, la colección contribuye a la comprensión de la representación del trabajo doméstico y de los trabajadores en relación con el afecto y la emoción, el espacio, el lugar y la agencia.' — Ana M. López, profesora del Departamento de Comunicación y rectora asociada, Universidad de Tulane, EE. UU. 'Este es el primer libro que explora la representación de las trabajadoras domésticas en el cine latinoamericano del siglo XXI. Existe un género creciente de pelÃculas fascinantes que presentan a las trabajadoras domésticas en toda América Latina y este libro editado es oportuno, está bien investigado y esclarecedor. Este es un volumen imprescindible para cualquiera que quiera entender la figura de la trabajadora doméstica y cómo ha sido vista en el cine latinoamericano reciente.' — Deborah Shaw, Profesora de Estudios de Cine y Pantalla, Universidad de Portsmouth, Reino Unido 'Si todavÃa queda una constante sociocultural entre las diversas sociedades de América Latina, esa es la empleada doméstica. Incluso en el siglo XXI, como lo demuestran los estudios presentados en este volumen, la empleada doméstica desempeña un papel que, por mucho que cambien las cosas con las últimas versiones de la modernidad, su ausencia derribarÃa la narrativa social.' — David William Foster, Profesor Regents de Español y Estudios de la Mujer y de Género, Universidad Estatal de Arizona, EE.UU. Tradicionalmente, las trabajadoras domésticas remuneradas han sido marginadas en el cine latinoamericano. Sin embargo, desde 2000, varias pelÃculas recientes han cuestionado esta marginación histórica del empleo doméstico al convertir a estos trabajadores en el centro de sus narrativas. El trabajo doméstico en el cine latinoamericano del siglo XXI ofrece la primera exploración en profundidad de la representación del trabajo doméstico en las pelÃculas latinoamericanas recientes. Este volumen editado examina largometrajes y documentales que se centran en lo doméstico como un tema emergente que desafÃa las estructuras jerárquicas de poder dentro del hogar. Cada capÃtulo arroja luz sobre cómo los trabajadores domésticos responden a las ansiedades y tensiones económicas, sociales, polÃticas y culturales. SofÃa Ruiz-Alfaro es profesora asociada de español en Franklin & Marshall College, Estados Unidos. Elizabeth Osborne es profesora adjunta de español en la Universidad Estatal de Worcester, Estados Unidos. Nota de contenido: Introduction - Elizabeth Osborne and SofÃa Ruiz-Alfaro -- 1. Restoring Names, Stories, and Voices for Cinematographic Maids: Toward a New Poetics of Domestic Service in Recent Argentine Films - MarÃa Julia Rossi -- 2. Moving beyond Maternalism: Negotiating Models of Womanhood in La Nana, Cama adentro, and Hilda - Elizabeth Osborne -- 3. Leftovers No More: Affect, Food and Power in Recent Latin American Films on Domestic Work - Karina Elizabeth Vázquez -- 4. Serious Camp: Juan Gabriel's Queer Repertoire in ¿Qué le dijiste a Dios? - Olivia Cosentino -- 5. Defamiliarizing the Maid: Alicia Scherson's Play - Susana Domingo Amestoy -- 6. Beyond Tropes: Otherness and the Identity of the Brazilian Maid in Domésticas-O Filme and Doméstica - MaurÃcio Sellman Oliveira -- 7. Partial Affection: The Place(s) of Female Domestic Workers in Recent Brazilian Cinema - Carlos Cortez Minchillo -- 8. Domestic Labor and the Crisis of Care in La tierra y la sombra and La Sirga - Marcelo Carosi -- 9. Domestic Matters: Hollywood and the Politics of Representing la doméstica in Babel and Cake - SofÃa Ruiz-Alfaro -- 10. Filmography - Kerry Moynihan. Tipo de medio : Computadora Summary : 'This is a path-breaking collection that addresses the saliency of "domestic work" in contemporary Latin American cinema. Through its well-curated essays, the collection contributes to an understanding of the representation of domestic work and workers in relationship to affect and emotion, space and place, and agency.' — Ana M. López, Professor in the Communication Department and Associate Provost, Tulane University, USA 'This is the first book to explore the representation of domestic workers in Latin American cinema of the 21st century. There is a growing genre of fascinating films that feature the domestic worker across Latin America and this edited book is timely, well researched and illuminating. This is an essential volume for anyone who wants to understand the figure of the domestic worker and how she has been seen in recent Latin America cinema.' — Deborah Shaw, Professor of Film and Screen Studies, University of Portsmouth,UK 'If there still remains one sociocultural constant among the diverse societies of Latin America, it is the domestic servant. Even into the twenty-first, as the studies presented in this volume, the domestic servant plays a role that, no matter how things change with the latest versions of modernity, her absence would bring down the social narrative.' — David William Foster, Regents Professor of Spanish and Women and Gender Studies, Arizona State University, USA Traditionally, paid domestic workers have been marginalized in Latin American cinema. Since 2000, however, a number of recent films have questioned this historical marginalization of domestic employment by making these workers the center of their narratives. Domestic Labor in Twenty-First Century Latin American Cinema provides the first in-depth exploration of the representation of domestic labor in recent Latin American films. This edited volume examines both feature and documentary films that focus on the doméstica as an emergent subject that challenges hierarchical power structures within the household. Each chapter sheds light on how domestic workers respond to economic, social, political, and cultural anxieties and tensions. Sofía Ruiz-Alfaro is Associate Professor of Spanish at Franklin & Marshall College, USA. Elizabeth Osborne is Assistant Professor of Spanish at Worcester State University, USA. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] From Telenovelas to Netflix: Transnational, Transverse Television in Latin America / Straubhaar, Joseph
TÃtulo : From Telenovelas to Netflix: Transnational, Transverse Television in Latin America Tipo de documento: documento electrónico Autores: Straubhaar, Joseph, ; Santillana, Melissa, ; de Macedo Higgins Joyce, Vanessa, ; Duarte, Luiz Guilherme, Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2021 Número de páginas: XVII, 265 p. 60 ilustraciones ISBN/ISSN/DL: 978-3-030-77470-7 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Idioma : Inglés (eng) Palabras clave: PelÃculas americanas. EtnologÃa Cultura Industria cinematográfica Transmisión de televisión Cultura popular Cine y TV latinoamericanos Cultura latinoamericana Industria del cine y la televisión Clasificación: 7.914.098 Resumen: Este libro trata sobre la televisión en América Latina. Sus industrias nacionales y regionales crean la mayor parte de la programación televisiva dentro de géneros desarrollados a lo largo del tiempo en la región. Sin embargo, parte de la programación siempre ha venido de los Estados Unidos, Europa y otros lugares. Con el cable, el satélite y ahora la televisión en streaming, esa afluencia de programación extranjera ha aumentado sustancialmente. Si bien muchos en la audiencia todavÃa prefieren programas nacionales o regionales por su proximidad cultural, un número cada vez mayor entre las clases medias y altas, particularmente los jóvenes, están recurriendo a los nuevos servicios extranjeros, como Netflix, Amazon y Disney, por distinción de clase, cosmopolitismo u otros motivos. Entre las industrias de la televisión, los actores regionales y nacionales globales están creando una variedad de programas y canales (transmisión abierta, televisión de pago y streaming) para segmentar y atraer a diferentes partes de la audiencia. Joseph Straubhaar es profesor de Comunicación Amon G. Carter, Sr. Centennial en el Moody College of Communication de la Universidad de Texas en Austin. Anteriormente fue director del Centro de Brasil en el Instituto Lozano Long de Estudios Latinoamericanos. Fue coautor de Latin American Television Industries. Su investigación se centra en los medios globales, la televisión en América Latina y la brecha digital en Texas y América Latina. Melissa Santillana es candidata a doctorado en el Departamento de Radio-Televisión-Cine de la Universidad de Texas en Austin. Su investigación se centra en los flujos mediáticos internacionales, los estudios fronterizos, los movimientos activistas, el activismo feminista, los medios digitales y la desigualdad digital. Vanessa de Macedo Higgins Joyce es profesora asociada en la Escuela de Periodismo y Comunicación de Masas de la Universidad Estatal de Texas e investigadora en el Centro Knight para el Periodismo en las Américas. Su investigación se centra en la intersección de los medios transnacionales, el periodismo digital, la creación de consenso y América Latina. Luiz Guilherme Duarte es un ejecutivo de investigación de medios internacionales con premios por el desarrollo de servicios pioneros de medición de televisión. También es profesor adjunto en la Universidad de Florida Central. Nota de contenido: 1. Introduction -- 2. The Growth of Latin American Television -- 3. Why Latin American Audiences Stay Loyal to National Broadcast Television -- 4. The Persistence of the Popularity of US television -- 5. Changing Class Formations and Changing Television Viewing: The New Middle Class, Television and Pay Television in Eight Latin American Countries 2004–2020 -- 6. Streaming Television, Netflix, and Transverse Transnationalism -- 7. Netflix, Distinction, and Cosmopolitanism Among Latin American Middle Class and Elite Audiences -- 8. Conclusion. Tipo de medio : Computadora Summary : This book is about television in Latin America. Its national and regional industries create most television programming there within genres developed over time in the region. However, part of the programming has always come from the U.S., Europe and elsewhere. With cable, satellite and now streaming TV, that inflow of foreign programming has increased substantially. While many in the audience still prefer national or regional programs for their cultural proximity, an increasing number among the upper-middle and middle classes, particularly the young, are turning to the new foreign services, like Netflix, Amazon and Disney for class distinction, cosmopolitanism or other motives. Among the television industries global regional and national actors are creating a variety of programs and channels (broadcast, pay-TV and streaming) to segment and appeal to different parts of the audience. Joseph Straubhaar is the Amon G. Carter, Sr. Centennial Professor of Communication in the Moody College of Communication at the University of Texas at Austin. He was previously Director of the Brazil Center in the Lozano Long Institute of Latin American Studies. He was co-author of Latin American Television Industries. His research focuses on global media, television in Latin America, and the digital divide in Texas and Latin America. Melissa Santillana is a doctoral candidate in the Department of Radio-Television-Film at the University of Texas at Austin. Her research focuses on international media flows, border studies, activist movements, feminist activism, digital media, and digital inequality. Vanessa de Macedo Higgins Joyce is an Associate Professor in the School of Journalism and Mass Communication at Texas State University and a Research Fellow at the Knight Center for Journalism in the Americas. Her research lies in the intersection of transnational media, digital journalism, consensus building, and Latin America. Luiz Guilherme Duarte is an international media research executive with awards for the developments of pioneer television measurement services. He is also adjunct professor at University of Central Florida. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] From Telenovelas to Netflix: Transnational, Transverse Television in Latin America [documento electrónico] / Straubhaar, Joseph, ; Santillana, Melissa, ; de Macedo Higgins Joyce, Vanessa, ; Duarte, Luiz Guilherme, . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2021 . - XVII, 265 p. 60 ilustraciones.
ISBN : 978-3-030-77470-7
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Idioma : Inglés (eng)
Palabras clave: PelÃculas americanas. EtnologÃa Cultura Industria cinematográfica Transmisión de televisión Cultura popular Cine y TV latinoamericanos Cultura latinoamericana Industria del cine y la televisión Clasificación: 7.914.098 Resumen: Este libro trata sobre la televisión en América Latina. Sus industrias nacionales y regionales crean la mayor parte de la programación televisiva dentro de géneros desarrollados a lo largo del tiempo en la región. Sin embargo, parte de la programación siempre ha venido de los Estados Unidos, Europa y otros lugares. Con el cable, el satélite y ahora la televisión en streaming, esa afluencia de programación extranjera ha aumentado sustancialmente. Si bien muchos en la audiencia todavÃa prefieren programas nacionales o regionales por su proximidad cultural, un número cada vez mayor entre las clases medias y altas, particularmente los jóvenes, están recurriendo a los nuevos servicios extranjeros, como Netflix, Amazon y Disney, por distinción de clase, cosmopolitismo u otros motivos. Entre las industrias de la televisión, los actores regionales y nacionales globales están creando una variedad de programas y canales (transmisión abierta, televisión de pago y streaming) para segmentar y atraer a diferentes partes de la audiencia. Joseph Straubhaar es profesor de Comunicación Amon G. Carter, Sr. Centennial en el Moody College of Communication de la Universidad de Texas en Austin. Anteriormente fue director del Centro de Brasil en el Instituto Lozano Long de Estudios Latinoamericanos. Fue coautor de Latin American Television Industries. Su investigación se centra en los medios globales, la televisión en América Latina y la brecha digital en Texas y América Latina. Melissa Santillana es candidata a doctorado en el Departamento de Radio-Televisión-Cine de la Universidad de Texas en Austin. Su investigación se centra en los flujos mediáticos internacionales, los estudios fronterizos, los movimientos activistas, el activismo feminista, los medios digitales y la desigualdad digital. Vanessa de Macedo Higgins Joyce es profesora asociada en la Escuela de Periodismo y Comunicación de Masas de la Universidad Estatal de Texas e investigadora en el Centro Knight para el Periodismo en las Américas. Su investigación se centra en la intersección de los medios transnacionales, el periodismo digital, la creación de consenso y América Latina. Luiz Guilherme Duarte es un ejecutivo de investigación de medios internacionales con premios por el desarrollo de servicios pioneros de medición de televisión. También es profesor adjunto en la Universidad de Florida Central. Nota de contenido: 1. Introduction -- 2. The Growth of Latin American Television -- 3. Why Latin American Audiences Stay Loyal to National Broadcast Television -- 4. The Persistence of the Popularity of US television -- 5. Changing Class Formations and Changing Television Viewing: The New Middle Class, Television and Pay Television in Eight Latin American Countries 2004–2020 -- 6. Streaming Television, Netflix, and Transverse Transnationalism -- 7. Netflix, Distinction, and Cosmopolitanism Among Latin American Middle Class and Elite Audiences -- 8. Conclusion. Tipo de medio : Computadora Summary : This book is about television in Latin America. Its national and regional industries create most television programming there within genres developed over time in the region. However, part of the programming has always come from the U.S., Europe and elsewhere. With cable, satellite and now streaming TV, that inflow of foreign programming has increased substantially. While many in the audience still prefer national or regional programs for their cultural proximity, an increasing number among the upper-middle and middle classes, particularly the young, are turning to the new foreign services, like Netflix, Amazon and Disney for class distinction, cosmopolitanism or other motives. Among the television industries global regional and national actors are creating a variety of programs and channels (broadcast, pay-TV and streaming) to segment and appeal to different parts of the audience. Joseph Straubhaar is the Amon G. Carter, Sr. Centennial Professor of Communication in the Moody College of Communication at the University of Texas at Austin. He was previously Director of the Brazil Center in the Lozano Long Institute of Latin American Studies. He was co-author of Latin American Television Industries. His research focuses on global media, television in Latin America, and the digital divide in Texas and Latin America. Melissa Santillana is a doctoral candidate in the Department of Radio-Television-Film at the University of Texas at Austin. Her research focuses on international media flows, border studies, activist movements, feminist activism, digital media, and digital inequality. Vanessa de Macedo Higgins Joyce is an Associate Professor in the School of Journalism and Mass Communication at Texas State University and a Research Fellow at the Knight Center for Journalism in the Americas. Her research lies in the intersection of transnational media, digital journalism, consensus building, and Latin America. Luiz Guilherme Duarte is an international media research executive with awards for the developments of pioneer television measurement services. He is also adjunct professor at University of Central Florida. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...]
TÃtulo : Globalization and Latin American Cinema : Toward a New Critical Paradigm Tipo de documento: documento electrónico Autores: McClennen, Sophia A., Mención de edición: 1 ed. Editorial: [s.l.] : Springer Fecha de publicación: 2018 Número de páginas: XVIII, 544 p. ISBN/ISSN/DL: 978-3-319-57060-0 Nota general: Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos. Idioma : Inglés (eng) Palabras clave: PelÃculas americanas. EtnologÃa Cultura Globalización Cine y TV latinoamericanos Cultura latinoamericana Clasificación: 7.914.098 Resumen: Al estudiar el caso del cine latinoamericano, este libro analiza una de las formas más públicas -y más exportables- de cultura nacional poscolonial para argumentar que la globalización de la era milenaria exige marcos completamente nuevos para pensar sobre la relación entre polÃtica, cultura y polÃticas económicas. Las preocupaciones de que la globalización traerÃa la caÃda de la cultura nacional eran comunes en la década de 1990, cuando las economÃas de todo el mundo comenzaron a implementar polÃticas neoliberales de libre mercado y a abolir las protecciones estatales para las industrias culturales. Al mismo tiempo, las nuevas tecnologÃas y la mayor movilidad de las personas y la información hicieron que otros vieran la globalización como una era de mayor conectividad y contacto progresivo. Veinticinco años después, ahora podemos examinar el impacto real de la globalización en las culturas locales y regionales, especialmente las de las sociedades poscoloniales. Al rastrear el ciclo de vida completo de las pelÃculas y estudiar éxitos de taquilla como Ciudad de Dios, Diarios de motocicleta e Hijos de los hombres, este libro sostiene que la globalización neoliberal ha creado un espacio altamente ambivalente para la expresión cultural, un espacio dispuesto a comercializar contra sà mismo mientras las historias vender. El resultado es un texto innovador y pionero adecuado para académicos interesados ​​en estudios de globalización, estudios latinoamericanos y estudios cinematográficos. Nota de contenido: 1. Introduction -- Section One: Process -- 2. Coproduction -- 3. Distribution -- 4. Exhibition -- Section Two: Place -- 5. Argentina -- 6. Brazil -- 7. Mexico -- Coda -- 8. On Location: Is Titanic a Mexican Movie?. Tipo de medio : Computadora Summary : Studying the case of Latin American cinema, this book analyzes one of the most public - and most exportable- forms of postcolonial national culture to argue that millennial era globalization demands entirely new frameworks for thinking about the relationship between politics, culture, and economic policies. Concerns that globalization would bring the downfall of national culture were common in the 1990s as economies across the globe began implementing neoliberal, free market policies and abolishing state protections for culture industries. Simultaneously, new technologies and the increased mobility of people and information caused others to see globalization as an era of heightened connectivity and progressive contact. Twenty-five years later, we are now able to examine the actual impact of globalization on local and regional cultures, especially those of postcolonial societies. Tracing the full life-cycle of films and studying blockbusters like City of God, Motorcycle Diaries, and Children of Men this book argues that neoliberal globalization has created a highly ambivalent space for cultural expression, one willing to market against itself as long as the stories sell. The result is an innovative and ground-breaking text suited to scholars interested in globalization studies, Latin-American studies and film studies. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Globalization and Latin American Cinema : Toward a New Critical Paradigm [documento electrónico] / McClennen, Sophia A., . - 1 ed. . - [s.l.] : Springer, 2018 . - XVIII, 544 p.
ISBN : 978-3-319-57060-0
Libro disponible en la plataforma SpringerLink. Descarga y lectura en formatos PDF, HTML y ePub. Descarga completa o por capítulos.
Idioma : Inglés (eng)
Palabras clave: PelÃculas americanas. EtnologÃa Cultura Globalización Cine y TV latinoamericanos Cultura latinoamericana Clasificación: 7.914.098 Resumen: Al estudiar el caso del cine latinoamericano, este libro analiza una de las formas más públicas -y más exportables- de cultura nacional poscolonial para argumentar que la globalización de la era milenaria exige marcos completamente nuevos para pensar sobre la relación entre polÃtica, cultura y polÃticas económicas. Las preocupaciones de que la globalización traerÃa la caÃda de la cultura nacional eran comunes en la década de 1990, cuando las economÃas de todo el mundo comenzaron a implementar polÃticas neoliberales de libre mercado y a abolir las protecciones estatales para las industrias culturales. Al mismo tiempo, las nuevas tecnologÃas y la mayor movilidad de las personas y la información hicieron que otros vieran la globalización como una era de mayor conectividad y contacto progresivo. Veinticinco años después, ahora podemos examinar el impacto real de la globalización en las culturas locales y regionales, especialmente las de las sociedades poscoloniales. Al rastrear el ciclo de vida completo de las pelÃculas y estudiar éxitos de taquilla como Ciudad de Dios, Diarios de motocicleta e Hijos de los hombres, este libro sostiene que la globalización neoliberal ha creado un espacio altamente ambivalente para la expresión cultural, un espacio dispuesto a comercializar contra sà mismo mientras las historias vender. El resultado es un texto innovador y pionero adecuado para académicos interesados ​​en estudios de globalización, estudios latinoamericanos y estudios cinematográficos. Nota de contenido: 1. Introduction -- Section One: Process -- 2. Coproduction -- 3. Distribution -- 4. Exhibition -- Section Two: Place -- 5. Argentina -- 6. Brazil -- 7. Mexico -- Coda -- 8. On Location: Is Titanic a Mexican Movie?. Tipo de medio : Computadora Summary : Studying the case of Latin American cinema, this book analyzes one of the most public - and most exportable- forms of postcolonial national culture to argue that millennial era globalization demands entirely new frameworks for thinking about the relationship between politics, culture, and economic policies. Concerns that globalization would bring the downfall of national culture were common in the 1990s as economies across the globe began implementing neoliberal, free market policies and abolishing state protections for culture industries. Simultaneously, new technologies and the increased mobility of people and information caused others to see globalization as an era of heightened connectivity and progressive contact. Twenty-five years later, we are now able to examine the actual impact of globalization on local and regional cultures, especially those of postcolonial societies. Tracing the full life-cycle of films and studying blockbusters like City of God, Motorcycle Diaries, and Children of Men this book argues that neoliberal globalization has created a highly ambivalent space for cultural expression, one willing to market against itself as long as the stories sell. The result is an innovative and ground-breaking text suited to scholars interested in globalization studies, Latin-American studies and film studies. Enlace de acceso : https://link-springer-com.biblioproxy.umanizales.edu.co/referencework/10.1007/97 [...] Human Rights, Social Movements and Activism in Contemporary Latin American Cinema / Cunha, Mariana ; da Silva, Antônio Márcio
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